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宋体书法_书法初学者学赵体好吗

爱字体2023-05-31字体百科0
本文目录宋体书法,书法初学者学赵体好吗?王安石秦桧高俅他们见过吗?学不好楷书就学不好书法吗?可以打着创新的旗号任意胡写吗?2号小标宋体字什么意思?宋体书法,书法初学者学赵体好吗?您好,试做回答:书法是
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宋体书法,书法初学者学赵体好吗?

您好,试做回答:

宋体书法_书法初学者学赵体好吗

书法是一个系统,传承有序,学书不可以不了解书法史,不然会犹如进了迷宫,迷失方向。篆隶草行楷临了一圈,需要明白为何而临。

篆书上承中华古字体系,隶变后诸体争鸣,最终东晋二王系统被堪为正统并流传下来。原本书法均为贵族世家上层阶级内部流传,普通人难攀高雅,至南北朝末期智永大师作《千字文》八百本,大弘家法,笔法才在社会各阶层大肆流传开来。

书宗晋唐,印宗秦汉。晋人的气韵高古,唐人法度森严,宋人尚意,而元人则是复古。书法笔法在有宋一代已是衰微,南宋高宗赵构在其书论《翰墨志》中就已发出感慨,而赵孟頫时代已几近湮灭,所以赵孟頫作为宋朝皇室后裔,高举复古潮流大旗,有元一代被推为文坛盟主。

学书法要了解五种字体,又遍临各家书体,费时费力做甚?首先当然是为了了解笔法,这是书法根本。没有笔法,不成书法。赵孟頫本人在其书论《兰亭十三跋》就讲过一句很有名的话:“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易。”

又说,“右军字势,古法一变,其雄秀之气出于天然,故古今以为师法。齐梁间人,结字非不古,而乏俊气,此又存乎其人,然古法终不可失也。”齐梁到元代赵孟頫都是从二王系统中寻求变化,赵孟頫自然也是其中变化者之一。就好比二王是故宫中宫,各家是四周城门。中宫笔法深奥难窥,故先从各城门得入,得学笔法。所以赵孟頫也有其传承性和局限性。

赵字天资不足,但功力深厚,其秀媚处易悦俗眼。说大白话就是,赵孟頫把二王的高古贵气难学的书风通俗流畅化了,所以元代已降大肆流行,且便于快速书写,赵本人就能日书万言。但把赵书置于古帖间,则面目立见乖忤,流美有余,而骨不足:撇欲利而反若,捺欲折而愈戾。字形上而言,确实赵字的捺脚是很被人诟病的。再者,赵字功力,见于其楷,但千篇一律,万字同类,这也是董其昌诟病他“守法不变”的原因。魏晋古人,钟书点画各异,右军万字不同,不区区求相貌之合,而赵孟頫于此有所欠缺。

书法贵以古为师。学习赵孟頫,则不可以不了解其师学渊源。有说他学习李北海的,但我觉得不妨看看陸柬之的《文赋》,此帖后面还有赵孟頫的提跋,赵孟頫自己道出这正是他得力之处。陸柬之的师父也是舅父是虞世南,而虞世南是智永的徒弟,笔法传承不言自明。比较下陸柬之和赵孟頫的字,便会知道赵字是等而下之了,精细处远不及也!

但是以上种种均从赵字不足处而言,并不妨碍他书法好的地方。楷书四大家之一,足也可称道也!贵学者活学活用,罪不在字体,在学人。同理,学好篆隶,得其笔髓,楷书自然也就厚重古雅,这也是书学体系承上启下之功用。

附上陸柬之《文赋》和赵孟頫的提跋为证。还有两件笔者的临作供批评指正,权作抛砖引玉之用。

以上个人见解,纯手打,如有不当处,望见谅,请海涵。

王安石秦桧高俅他们见过吗?

王安石和秦桧与高俅没有见过,但是秦桧和高俅见过,他两个同朝为官。

王安石于1086年逝世,而秦桧在王安石死后的第四年才出生,也就四秦桧生于1090年,而高俅生于1071年,也就是说高俅还没有出生的时候,王安石已经被拜为宰相,主持变法,即历史上著名的“王安石变法”,而高俅22岁的时候还只是苏轼身边的书童,一个书童是不会有机会见到贵为宰相的,再说1093年王安石已经逝世了,更别说,高俅之前有机会见到王安石了。

第一部分 王安石

王安石,江西抚州市临川区人,北宋著名的政治家、文学家、改革家。王安石历从历任签判、鄞县知县、舒州通判等职位,颇有政绩。

1069年,出任知政事,在宋神宗的支持下主持变法,对社会进行改革,1070年被拜为宰相。后因司马光等守旧派团体的反对,于1074年被罢黜宰相职位。到了1075年,宋神宗又起用王安石,之后又罢黜。

1085年,一直支持王安石变法的宋神宗驾崩,皇太后启用保守派司马光等人,保守派势力恢复后,王安石的新法都被废除。王安石被罢官后,虽然没有性命之忧,但是他很忧郁,变法破产,大宋王朝还好积贫积弱,他更多的时担心国家,1086年5月王安石病逝于南京钟山。王安石死后被追赠为太傅,1094年,获谥“文”,人称王文公。

王安石变法虽然失败,但是,短短的16年变法,在一定程度上改变了北宋积贫积弱的重疾,他的变法主要内容总结起来可以用6个字概括“增税收、整军队”。

增税收方面他有6项改革内容,分别从农田水利、交易买卖、兵役运输进行变革,主要的改革思想就是为国家的税收创收,税收方式多样化,税收更精准。

整军队方面他有5大内容。分别从马匹武器、士兵将军、作战训练方面进行改革,主要的思想就是从这5大方面进行重整,革新弊旧,为北宋的军事制度得到优化,使军队的训练质量和士兵素质大大的提高,让武器的制造质量都得为提高。

任何一种社会改革都会触及记得利益者,王安石变法也不例外,虽然他的变法也有不得当之处,也有不合时宜之处,但变法总归利大于弊,为北宋晚期还是起到了一定的积极作用,无奈碍于保守派势力,变法最终失败。

第二部分 秦桧

秦桧,黄州人,生于1090年,死于1155年,终年66岁,谥忠献,他是继王安石之后的一个宰相,但是最让他出名的莫过于他是历史上著名的奸臣(有争议的奸臣),是南宋主和派的代表性人物。

1127年,“靖康之耻”后,赵构在南京当时的江宁府)建立南宋。赵构即位之初,有抗金的信心,因此重用主战派李纲、宗泽等人。初期还多次打败金兵,让南宋的社会稍有为稳定。但是,后来听信秦桧等主和派的建议,高宗丧失了对抗金朝的信心,因而罢免了主战派李纲、宗泽等人。之后,金兵不断地南侵,赵构仓皇逃往扬州,不久之后宗泽也忧愤而死,南宋也失去了以为得力的战将。

秦桧1115年中进士及第。宋钦宗时,历任左司谏、御史中丞。“靖康之耻”时随着徽、钦二帝被俘至金,后来秦桧回到临安,就力主宋金议和。1131年,秦桧第一次拜为宰相,但是1132年被罢免,之后于1138年第二次被拜为宰相,前后主政南宋达19年之久,深为赵构的宠信。

秦桧在南宋赵构时期属主和派,对金主张割地赔款、称臣纳贡的议和政策。在第二次拜相期间,秦桧极力地打压抗金将士,1142年1月,以“莫须有”的罪名杀害抗金名将岳飞,不仅如此,秦桧在朝内结党营私,排除异己,是中国历史上著名的奸臣之一。

虽然秦桧生前很是得意,也发明了“宋体”字,但是在死后他的铜像永远的跪在岳飞墓前,永世赎罪,永遭世人唾骂糟蹋!

第三部分 高俅

高俅,生于1071,死于1126年,少年时是一个不折不扣的登徒浪,玩物丧志,整天就喜欢足球,然后和一帮地痞流氓厮混。高俅也并不是一无是处,他也文武兼备,但都是半吊子。

1093年,苏轼觉得他的人品太差,不是说继续待在他的身边,就一封推荐信大发了出去,后来就因此而发迹。

"靖康元年五月二十日,"臣僚上言,谨按:高俅……身总军政,而侵夺军营,以广私第,多占禁军,以充力役。其所占募,多是技艺工匠,既供私役,复借军伴。军人能出钱贴助军匠者,与免校阅。凡私家修造砖瓦、泥土之类,尽出军营诸军。请给既不以时,而俅率敛又多,无以存活,往往别营他业。虽然禁军,亦皆僦力取直以苟衣食,全废校阅,曾不顾恤。夫出钱者既私令免教,无钱者又营生废教,所以前日缓急之际,人不知兵,无一可用。朝廷不免屈已夷狄,实俅恃宠营私所致。"——《靖康要录》

后来的高俅掌管禁军。在禁军的训练上他大胆的为自己谋私利,有的人不想训练,不接受校阅可花钱逃避;高俅为自己家盖房子也动用禁军的士兵为他营建私宅,把那些军队里有手艺的人都拱自己使唤,作为一个掌管禁军的人,这样的作为一方面是高俅的营私舞弊,另一方面,也反映出赵构对他的宠信。

1126年,高俅病死于开封。历史上的高俅记载并不多,我们所熟知的高俅多半来源于施耐庵的《水浒传》,在这里面,高俅因为好踢球而被端王赏识,后来端王登基为宋徽宗,他提拔后官居太尉,后罢免禁军教头林冲,逼迫其上梁山。至于高俅的结局,至今没有找到他的相关资料在此不做叙述。

王安石、秦桧、高俅这三个人,在宋朝的不同时期,对历史进程或多或少都有影响,王安石尽职尽责的变法,秦桧奸佞当道,高俅小人得志,都是历史上精彩的一幕幕,要是这三人都生活在同一时代,秦桧会不会支持王安石变法,高俅可能一辈子就踢球了吧!

学不好楷书就学不好书法吗?

“都说楷书是书法的基础,学不好楷书就学不好书法吗?”对于这个问题而言,仁者见仁智者见智,各人有各人的取舍和观点,但是在我看来,我同意这种观点,我认为学不好楷书就学不好书法,不学好楷书书法也达不到更高的水平和境界,我认为书法要以楷书做支撑。

为什么这样说呢?我有以下几点理由:第一,楷书的笔法和结构是最为丰富严谨的;第二,真如立、行如行、草如走,楷书对行草书的学习和提高起着决定性作用;第三,历代书法家没有一个不是楷书好了之后才兼精各体的。接下来我们就来一一说明。

第一,楷书的笔法和结构是最为丰富严谨的

我们知道楷书的形成经历了漫长的过程,具体而言,楷书是由隶书的楷化和章草的简化而形成的,所以有些书法家的书法字体或者书法风格中自然有隶书的痕迹和章草的字形存在。

这说明楷书是一种历史悠久的书体,因而在漫长的发展过程中,楷书的笔法和结构是最为丰富严谨的。

篆书只有几个笔画,隶书也是如此,而楷书的笔画则千变万化,不仅有基本笔画,还有多种组合笔画。

在结构上更是丰富严谨而且富于变化。

《书法精论》中说楷书的形成发展过程是:

“汉魏萌其芽,两晋树其干,六朝发其花,隋唐结其实。”

这说明楷书的形成和发展过程源远流长,从汉魏的钟繇等人到隋唐时期的诸多楷书大家,他们总结和书写出了丰富而又严谨的楷书笔法和结构原则,使得楷书成为了一种基础性的书体,历代书法家研习书艺莫不从楷书开始。

【钟繇楷书、唐人褚遂良楷书,无不是笔法结构丰富而严谨的书法】

有人说不学楷书也能学好书法,其实苏东坡早就有言在先,他说:

“真生行,行生草,未有未能行立,而能走者也。”

苏东坡直接说行书是从楷书中衍生出来的,而草书又是从行书中衍生出来的,可以说是以静生动,所以说楷书是基础,也可以说学不好楷书基本上也就学不好书法。

第二,真如立、行如行、草如走,楷书对行草书的学习和提高起着决定性的作用

这句话也是出自苏东坡之口,他把楷行草三种书体用人的行动来比喻,他认为楷书属于静态书体,就像站立的一个人;而行书则有流动之感,像行走的一个人,悠然自得;然而草书则完全属于动态的书体,就像是奔跑的一个人,这不仅是说草书书写快速,也是说草书的气势磅礴,酣畅淋漓。

这便能很好地说明楷书是一种最为基础的书体,因为楷行草就像人的行为过程,总得站立稳当,才能走进而跑,楷书就像站立,如果站立不稳,又怎么学习好其他书体呢?

楷行草历来是三种密不可分的字体,因为真生行、行生草,三者层层递进,步步提高。

楷书的书写要求笔法精致准确,结构严谨得法,而行书则是在保留楷书的形态乃至于一些笔顺上而衍生的一种书体,往往用牵丝将主笔连接,因此行书有几个非常明显的特征就是“楷字留形”,“牵丝连带”用,“用笔灵动”,“笔势流动”,很明显这些都是在楷书的基础上演变而来的,再一次说明楷书是基础。

【楷行草层层递进,步步提高,楷书对于行草书的学习和提高有着决定性的作用】

在草书方面,它又是在行书的基础上变更笔画和结构的形态,使得字体保留一部分行书的态势或者完全变更了字形来达到抒情达意的效果。

所以,不管草书如何奔放,离开了楷书的基础训练是不行的,严格来说,草书的基础还是楷书。

行草书都是在楷书的基础上,增加了提按、丰富了连带而形成的,因此,楷书仍然是行草书的基础,楷书对行草书的提高具有决定作用。

这也就能够解释为什么我们学习书法要从楷书学起了,目的就是打基础,练习基本功,为了行草书的提高做好准备。

明代丰坊有一个“学序”,也就是书法学习顺序说得很明白:

学书之序,必先楷法,楷法必先大字。 自八岁入小学,便学大字,以颜为法。 十岁乃习中楷,以欧为法。 中楷既熟,然后敛为小楷,以钟、王为法。 楷书既成,乃纵为行书。 行书既成,乃纵为草书。

丰坊开宗明义地说到,学习书法应该从楷书学起,继而是行书,然后是草书,这说明,楷行草的学习顺序自古有之,进而也说明打好了楷书的基础,对于行草书的学习和提高有着决定性的作用。

第三,历代书法家没有一个不是楷书好了之后才兼精各体的。

纵观历代书法家,没有一个不是楷书写好了之后才有能力兼精各体的,只不过在各种书体中有自己最为擅长的一种,但是楷书一定是他们的基础。

我们来举几个例子:

有人评价颜真卿的书法是:

“楷不如行,行不如草,草不及稿。”

说的就是颜真卿的书法是楷书不如行书好,行书不如草书好,而草书不如《祭侄文稿》好,从这个角度来看,行草书《祭侄文稿》当是颜真卿最好书法水平的代表,然而颜真卿的楷书何其好啊?一改初唐以来的瘦硬风格,自成一格,我想没有颜真卿雄强浑厚的楷书作基础,颜真卿的行书草书是没有根据的。

【颜真卿楷书与行草书】

我们再看王羲之的书法,提到王羲之我们就会想到他是书圣,他的行书《兰亭序》流芳百世,依然为当代所神往,不少人以为王羲之只有行书拿得出手,然而不知道的是王羲之的楷书《黄庭经》《乐毅论》《东方朔画赞》是何其精妙!苏东坡说颜真卿的《东方朔画赞》直接取法王羲之。

【王羲之楷书与行书】

提到王献之,可能很多人只知道“三希堂法帖”中有他的一帖行书《中秋帖》,但是王献之的小楷《洛神赋十三行》是被明代大书法家董其昌称为“楷法极则”的楷书书法。

【王献之楷书与行书】

而“二王”父子的楷书乃是奠定了我国楷书基础的力作,倘若“二王”没有深厚的楷书基础,《兰亭序》《中秋帖》有那么精彩,能流传千古吗?

又比如说苏东坡的书法,人们常说“宋人尚意”,便认为宋朝人都是不写楷书,专写行书的,其实不然!

苏东坡的《黄州寒食诗帖》被誉为“天下第三行书”,他的《洞庭春色赋》以及《赤壁赋》都是行书,人们便认为苏东坡只会写行书,其实又不然!

【苏东坡楷书与行书】

苏东坡的行草书的精妙自然不是无缘无故的,他的《祭黄几道文》就是楷书,李鸿裔评价到:

“楷法精整,字外有磐控纵逸之势!”

你能说苏东坡的不能写楷书或者楷书不好吗?

通过以上举例,说明了历代书法家没有一个不是楷书写好了在兼精各体的。说来说去,楷书还是基础书体,学好了楷书才能学好其他书法,我们经过论述,又再一次证明了这个观点是正确的。

所以,以上我从楷书丰富的笔法结构,楷书与行草书的关系,历代书法家的具体情况说明了楷书确实是书法的基础,要想学好书法必须先学好楷书。

以上就是我的观点,欢迎大家留言,感谢关注!

可以打着创新的旗号任意胡写吗?

这个问题提得好!!

中国书法界也随着改革开放的深入以及国内外各种思潮的冲击影响而进行着内部的整合与调整。尤其这几年来出现的以创新为旗号而进行的丑书、吼书、射书、杂草书及展览体等等现象引起了包括很多书协会员在内的广大人民群众的争议与不满,讨伐评击之声不绝于耳。其核心不外乎书法究竟是什么?有何功用?书写者和受众是谁?书法的方向在哪里?本文试着写一长帖,以期抛砖引玉,欢迎指正,探讨,拍砖,点赞,来者不拒。

一,书法是什么?书法是为谁而生?

从周朝起便强调六艺,六艺是礼、乐、射、御、书、数六种技能的统称,是要求君子需六项全能的意思,其中的书便是能识、会写、写好,也就是书之本意。从甲骨,大篆到小篆,隶书,草书,八分书,魏碑,楷书,行书一路不断发展,从繁体字到简体字也随着社会时代的进步发展至今,总体趋势是越来越统一,规范,简化,易识,易写,美观,这是文字和书法的最根本功用。实际上在两千多年的书法历史上(从秦朝算起),己经实现实用性与艺术性兼备,因为它承载着历史文化教育与人类社会不断进步的现实需求,简便规范易识美观便是基本准则。文字与书法是国家统治及从政的基本需要,是人与人之间沟通交流的需要,是陶冶性情提高修为的自醒,书法的受众上至王侯将相,下至平民百姓,即使不是名家的民间善书者历来也是受到尊崇的。书法也从未与文字内涵相脱离。

古代留下的碑刻又大多是善书者所留下的(包括书丹者及刻工)。由于每位善书者的技艺差异产生了各种风格的书法。古代没有像今天这种专业书法家,以此书艺来谋生的大多是中下层人士(比如代写状纸,代写墓铭,代写春联,代记帐,代写家信契约,代写各种帖子等),而对于那些在今天被称为书法家的中高层文人来说,书为雕虫小技也,最多是副业赚点外块,比如王羲之写字换群鹅,苏东坡写字换羊肉,赵孟頫写经文换茶的典故,因此古人常用“雕虫小技”来谦虚或自嘲。弘一法师的书法如下图,他的书作曾被很多人赞颂,李叔同说:十数年来久疏雕技。。。,什么意思?十多年来,很久没有操弄书法这等雕虫小技了。

书画同源,书写出的文字,千人千面,具有超过规范书写本身意义的张力和美的魅力,遂又延申出超越文字本身的审美和趣味,书法的概念便涵盖了书写法则及艺术两种属性,换句话说,思想表达与情感表达是用高超的艺术功底来传递的。文字是书法的依托,书法是文字的衍生和延申,缺乏了文字底蕴内涵以及情感表达的书法便没有了灵魂。

二、书写者与受众都是谁?

善书者在古代属于少数人中的少数。我们以1950年作为参考数据,那时全民文盲率80%以上,新中国经过扫盲运动和几十年的教育普及使全民文盲率降至5%以下(2000年)。由此推断,在古代能识字写字的人毕竟是少数,文盲率应该在80%左右,而在这少数识文断字者之中包括皇帝,大臣,朝廷各级官吏等贵族阶层和士族,教书先生,官办学堂,民间学堂,商人等。而这20%能识会写者之中写得优美者的比例更少,按二八原则推断,善书者比例约占全民比例4%左右。

书法的主要作者和话语权掌握在这少数精英4%手中,而受众是那些起码识字的各类人等。任何一门技艺达到高层次都是需要深刻底蕴的,需要工匠精神,书法也不例外。 书法讲究功夫与悟性,也就是长时间的投入所产生的累积,量变到质变,而功夫是循序渐进的,是分阶段的,是日积月累的结果,熟能生巧,然后再随心所欲无所顾忌。

三,书法界的某些乱象

我们先来看几幅现在书协大咖的楷字,这些人都是现代名家各种名誉加身,又至少是厅局级干部,处于中国书坛的顶尖位置。

书协副主席刘某彪的楷书,刘主席取法颜体,有一定楷法功力,但也是从末走出颜体,还在颜真卿的阴影中/光环下徘徊,更谈不上超越颜体,这早己打了他自己的脸,他说今人书法早已超越古人,这真是玩笑话呀。。这样的楷书自我欣赏无可厚非,小圈子内互相吹捧也无伤大雅,但拿出来恶心民众就是他的不是。

书协副主席陈某濂的楷书大作,这种楷书真是让笑掉大牙了,陈副主席的楷书更是荒谬到了爪哇危地卡哑国了,陈先生的楷书水平比刘主席要差了几个层次,起码人家刘主席的字有渊源,也有功力,看久了能看出些许味道来,而陈先生的楷书可以用惨不忍睹来形容了。还郑重其事地盖章,还有羞耻心吗?是不是应该不出户直扔垃圾桶?!

这是欺我中华无人乎?这就是以身作则,身体力行?在当今鱼目混珠的书法圈,这几位书协领导的烂书都被某些捧臭脚的人硬生生地吹成了当世上品,指鹿为马相互吹捧抬高身价欺弄民众。

可是群众的眼睛那是贼亮贼亮的又容不得沙子,所以铺天盖地的抨击从四面八方涌来,而吹捧者们手中的有利武器便是“书法是艺术,纯悴的艺术,你不懂!不懂就别乱说”,"…这是极少数人才能懂的艺术","有一些人只知道挑刺",“这是丧尸围城",“(批评便是)素质低下,道德沦丧”。。。听听这些话,这不是典型的霸道无赖耍流氓行为吗?

现在早己不是过去由少数人掌握的信息知识文化的时代了,书法知识文化和海量信息唾手可得,可现在有些有话语权的书界大咖们还自以为垄断着书法,可以用自己的位置而随心所欲凌驾于历史和民众,还觉得书法是高高在上的少数人的专利和特权。可惜那个时代一去不复返了。

他们嘴里喊着承继传统,倡导创新,而实际上偏执地倡导书法就是线条艺术,装饰性,已经无需文字内涵意境。他们要把中国传统书法引向何方?不百花齐放了?不百家争鸣了?主要倡导丑书个性以及极少数圈内人的欣赏?对书法方向和烂作品有了尖锐的批评就是挑刺?

坊间传闻,现任老大苏士澍先生(书协乃副部级单位,副主席都是厅局级,有好事者可去百度下)说过,中国书协永远不欢迎田楷(参看上图田英章书法),因为那是印刷体。我要问,二田书法秉承传统之法,以欧楷为范,受益者众,究竟是因为什么而得罪了谁?书协是这样团结广大书法家,书法工作者和书法爱好者吗?排斥异己,胸怀若此,悲也!

事实上,某些人己经带偏了书法方向。

我们回头再看一下现在某些大咖们的言行是否违背了宗旨,大家心中自然有数。笔者从不否认书协成立40年来的贡献和成就,也从不否认绝大多数中书协成员的书法水准和艺术成就以及普及中华传统文化所做出的奉献。只是忧虑于某些书协大咖们才不配位德不配位的表现及所引领的方向!不能把中国书法引到沟里引到死胡同!书法的传承性,艺术性,教化性不容带偏,因为这是社会主义精神文明的一部分。作为书协要员更要谨言慎行,切实履行使命。

书法从来不是为丑而存在的,书法也不是什么任意胡写的纯艺术,这种解读是对书法的片面认识。。丑与美是即统一又对立的,但丑与拙是不同的,丑与韵味更不搭界,历史上也不是以审丑为主流的,即便是清朝后期如康有为的破体,他极力倡导北碑,以他深厚的传统书法功力,打破馆阁体的束服,长撇大捺,拙中见韵,形成了他的破体书,但这也不是丑。看图,丑吗?

四、炒作几位副主席的丑书是否有何其它动机?

原书协副主席(正厅级)赵长青说:书协主席副主席的位置太实惠了!

书协正在换届之际,网上突些爆出了两位副主席的丑字,不断炒作,且引得八方关注,讨骂之声不绝于耳,95%以上的评论都是对倡导丑书及书写丑书者的不满及批评。这背后是否存在某些算计,笔者不得而知。若真是存在某些算计,那么更证明书协领导乃高官之位高利之位,令人眼红,为谋此大位无所不用也能理解。。。此处省略166字,即使被当了子弹,又如何?。看来是到了需要回顾、整顿、整风的时候了!

2号小标宋体字什么意思?

“2号小标宋体字”是对字体的一个设定。“字体”选项栏里面有“小标宋体 ”这个选项,“字号”选项栏里有“2号”这个选项。

小标宋体

小标宋体,是《国家行政机关公文格式》中规定的标准字体,要用于政府文件中的发文机关标识、公文标题和主题词词目。

宋体

宋体字是源于宋代的,但是宋体字在明代确立,所以至今在日本,宋体字仍被称作“明朝体”。

宋体字是印刷行业应用得最为广泛的一种字体,根据字的外形的不同,又分为书宋和报宋。宋体是起源于宋代雕版印刷时通行的一种印刷字体。宋体字的字形方正,笔画横平竖直,横细竖粗,棱角分明,结构严谨,整齐均匀,有极强的笔画规律性,从而使人在阅读时有一种舒适醒目的感觉。在现代印刷中主要用于书刊或报纸的正文部分。

宋代"兴文教,抑武事",文化呈现出前所未有的繁荣昌盛景象。印刷出版业在宋代进入了黄金时代,雕版印刷兴旺,刻书中心发展较快,活字印刷发明。元、明大量翻刻宋本,宋体字在明代确立。宋体字便于书写和刻写,字体美观端庄,适应了印刷出版业的行业操作要求,成为宋代文化造极的见证者。

中国书法和雕版印刷的结合产生了宋体字,因此,宋体字不但有中国书法的魅力,还具有雕版印刷及木版刀刻的韵味。

宋体字的秀气,钢劲有力,变化得当,吸引了后人的喜爱