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家字书法_过年你家贴的春联是手写的还是千篇一律的印刷版

爱字体2023-03-08字体百科0
本文目录家字书法,过年你家贴的春联是手写的还是千篇一律的印刷版?为什么学校教书法的老师都教颜欧柳赵四家楷书?你如何欣赏弘一大师的书法放下?本地书家的这幅字写的怎样?我买了一幅书法?家字书法,过年你家贴
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家字书法,过年你家贴的春联是手写的还是千篇一律的印刷版?

眨眼功夫就到了年底的腊月二十八,贴春联成了当务之急,春联是喜迎新春一件必不可少的事儿,春联从哪里来?

家字书法_过年你家贴的春联是手写的还是千篇一律的印刷版

从记事起,家中的春联都是去村里的老师家去书写。那时候每年到了腊月二十八九日,家家户户去买两张朱红纸,拿到村里的老师家,老师既裁纸又写字,给村邻们写,得忙乎几天。后来,我上了初中,开始给自家和邻居家写春联。字不好,但却是不得不为的事儿,因为那时候还没有印刷品的春联,全是手写体!

到了九十年代初期,印刷品春联忽如一夜春风来,铺天盖地满街道都是,一阵流行风,家家户户也喜欢贴印刷成品春联。记得我们村子里每年都写春联的王老师,都从街道上购买了成品春联,跟随流行风。

返璞归真,回归自然风,是近七八年来,人们的物质生活大幅提高后,追求高层次的精神文明享受新需求,手写春联再次回归平常百姓家。层次也提高了,除了一部分自己写,更多的人家喜欢贴名人大家书写的春联,高端大气上档次。

不管是手写春联,还是印刷的成品春联,都有一个时代的烙印在里面,反映着不同时期的社会风貌。因而,不管是手写还是印刷品,春联的本质是为贺新春佳节助兴而生,雅俗共赏,普天同庆,能贴出来的春联,就是好春联!

为什么学校教书法的老师都教颜欧柳赵四家楷书?

我是创哥的花园,我学了多年楷书,有一点体会。在这里说一点个人看法,欢迎留言探讨。

首先,学校选择四大楷书作为范本,主要是起点要高。而瘦金体只是众多楷书中的其中一种有独特风格的书体,水平应是中等,还称不上是中国书法的高峰。要说中国书法的高峰,一定要是开宗立派、水平高妙的人或时代,如唐朝的楷书和书圣王羲之的书法。(图为瘦金体)

古人有云,师法乎上,得乎其中;师法乎中,得乎其下。意思是说向高手学习,还不一定能成为高手,如果你一开始就学习中等水平的,那你很可能成为下等水平了。所以取法的对象一定要尽可能地高水平。赵佶的瘦金体,虽然能自成一家,水平也不错,但和唐代各大书法家以及赵孟頫这些顶级高手相比,只能算是中等水平。所以学谁入手,应该心里有数了。另外,正如我们的一线城市只有北上广深四座,而二线城市则数不过来一样,四大楷书这些一流的楷书数量毕竟有限,老师可统一教学,如果选二线的中等水平的书法来教学,这个要学瘦金体,那个要学其他,真要忙坏老师们了。(图为四大楷书的欧体、颜体)

作为学校,教学书法选取范本的原则无非是一要水平高,二要规范容易学,如果再加上一条则是对于以后的书法深造有好处。

唐朝是楷书发展的高峰,楷书的法则发展得很成熟、很规范,有规矩可遁。后世学楷书从唐楷入手,多能取得成功。四大楷书欧、颜、柳均分别代表了唐朝初唐、盛唐、晚唐三个时期的典型,十分适合初学楷书者。赵体作者赵孟頫的水平也是相当高的,他的楷书属于行楷,比唐人的楷书灵活,又比行书正规,学好唐人后学习赵体,还可以更好地向行书过渡。(下图为柳体、赵体)

从学成以后的发展来看,瘦金体的用笔取法唐朝的楷书大家褚遂良和薛稷、薛曜,以及宋代的黄庭坚。那样,不如直接学他的师傅即从唐宋书法家入手更好,学好之后再学瘦金体就很容易了,书法之路也会越走越宽广。但反过来,如果你从一开始就学瘦金体,由于其规范性和丰富性不及四大楷书,对你以后楷书和书法的进一步学习发展没有那么有利。(图为褚遂良书法)

总之,书法学习一定要高起点,所以学校选择四大楷书作为范本是有道理的。我是创哥的花园,感谢阅读。如果有其他有关书法和广东、港澳旅游等的问题,欢迎留言评论和提问关注。

你如何欣赏弘一大师的书法放下?

我们的确不能仅仅从书法的角度去欣赏弘一大师的《放下》,必先了解弘一大师的人生,方能理解一二。

“长亭外,古道边,芳草碧连天;晚风拂柳笛声残,夕阳山外山。天之涯,地之角,知交半零落;一杯浊酒尽余欢,今宵别梦寒。”一曲《送别》唱起来,我们的眼前立刻会有一位天真美丽的少女在一展歌喉,伤感、情深,怀旧,清丽而悠远......

弘一大师像

您知道吗,这首耳熟能详的歌曲的作者正是李叔同,也就是后来的弘一法师!

李叔同一生有很多名字,文涛,息霜,法号演音、弘一等等,他曾经是我国五四新文化运动的创始人之一,也是我国最早出国学习文艺的留学生之一,并且是最早把话剧,油画,西方音乐带入中国教育体系的艺术家之一,但是书法才是李叔同的毕生艺术追求,他曾经被誉为20世纪中国十大书法家之一。

弘一大师留学期间的书法作品

李叔同精通书法、音乐、话剧、戏剧、油画、金石等等,他有气质、有才华、也有人缘、更有爱情,这样一个近乎完美的人,为什么会去皈依佛门?原因众说纷纭,莫衷一是。他的一生本来就充满传奇,皈依佛门更给他的人生增添了一层厚重的神秘色彩!

我们回到题主的提问,先来看看他的书法作品《放下》:

弘一大师书法作品《放下》

除开落款,仅仅两个字!可这两个字蕴含了多少佛门律宗严肃又严谨的实践,是弘一大师对佛的境界体验,我觉得更是当年出家时李叔同自身心灵的流露。

据李叔同的学生丰子恺先生(我国著名的画家、文学家)回忆,当李叔同的夫人获悉李叔同皈依佛门的消息后,曾经多次希望他还俗,他的夫人甚至带着孩子一起来苦苦相劝,李叔同坚持不与会面,经过一些好友从中斡旋,才最终同意与家人见了一面,但他全程双手合十,口中只是不断念着佛号,并不说话。

弘一大师书法作品

李叔同在日本留学期间认识了一位女性,二人用情至深,这位日本女人甚至专程从日本赶来,声泪俱下劝其还俗,希望能够再续前缘,但李叔同,弘一大师仍然只是口诵佛号,再无他言。

了解了这段故事,再去看看弘一大师的《放下》,您会不会有所顿悟,会不会听见两个女人瑟瑟秋风中嘤嘤的哭声?

另外,如何欣赏弘一大师的书法《放下》,还有一个问题需要思考,我觉得同样是一代高僧,弘一大师的书法艺术应与历史上智永和尚、怀素和尚的书法区别看待,因为智永、怀素虽然身披袈裟,但更像是禅院中的艺术家,他们“狂来轻世界,醉里得真知”,俨然是一派艺术家浪漫和风范,而弘一大师皈依佛门是超然尘外的,他是为佛而献身的书法家,他才是最最纯粹的佛教大家。

以上就是我在欣赏弘一大师书法作品《放下》的思考,一家之言,不足之处,请多海涵、指教!

本地书家的这幅字写的怎样?

在草书上下过一定的功夫,笔感不错,线条也非常流畅,草书符号基本正确。有一定的天赋,不过,在学习古人的草书上应下些功夫,写到现在,读贴甚至比写贴更重要。章法布局、线条取势上多研究一下,现在的基础已经很好了,把前人的东西吸收一下,面貌将更加的精彩,不错,祝成功。 “传统艺术根基深,繁枝茂叶皆我尊,不抱古人总觉浅,眼界开阔可掘金。张旭草书心经临稿。选自(中国书法临摹创作全集)。

我买了一幅书法?

贵不贵,你买了在去卖了,看看别人多少钱要,就知道了