书法字体生成_楷书哪一种字体最好看

• 书法字体生成，楷书哪一种字体最好看？
• 练字一年学费2600元？
• 中国的四大书法字体？
• 或怎样的方法才能写好毛笔字？
• 中国文字书法的演变过程是怎么样的？

书法字体生成，楷书哪一种字体最好看？

谢谢您的邀请和提问。“楷书哪一家的字体最好”？像这样问题，我基本上可以判断，都是初学书法的朋友喜欢提出的问题。因为初学书法心中总是有一种顶级的膜拜心理，所以，他们会认为一定存在一个“最好的楷书”。我肯定地说，所谓楷书哪一家的字是最好的字体的说法是不存在的。

这是因为，书法经典大师，包括一些亚大师在内，他们的楷书都是好的，甚至包括馆阁体书法也是好的。但是，没有最好。

即使我们用艺术的眼光，严格把馆阁体书法置于好的楷书的最底层，还有很多书法家的楷书都是好的。

例如，下面是吴昌硕大师青年时代写的小楷，你觉得怎么样？我的看法是太美了！你觉得出来吗？

所以，很多优秀书法家都能写出很美的楷书。

那么，为什么说没有最美的楷书呢？因为最美是一个顶级的比较级，就是唯一的好楷书。你想想，这个世界上有唯一美的书法吗？如果有唯一美的楷书，为什么中国的楷书有“四大家”而不是一家？

中国历史上那么多楷书，比如说，王羲之的《乐毅论》、王献之的《洛神赋玉版十三行》、欧阳询的《九成宫》、虞世南的《孔子庙堂碑》、褚遂良的《雁塔圣教序》、薛稷的《信行禅师碑》、《升仙太子碑》、颜真卿的《多宝塔》、柳公权的《玄秘塔》、赵孟頫的《胆巴碑》等等，都是历史上备受大家喜爱的楷书，这么丰富多彩的楷书，哪一个是最好的？哪一个是次好的？

这就涉及楷书美的多样性和个性问题了。

自古至今，我们从来没有听说过哪一个楷书是最好的。

这是为什么呢？因为楷书本来就需要有多样的楷书，只有多样了，书法艺术才会有百花盛开的春天。所以，从来没有所谓最好的楷书这种说法。

例如，王羲之和王献之的楷书，哪个是最好的？颜真卿和赵孟頫哪个是最好的？

如果我说赵孟頫最好，你却认为颜真卿最好，还有认为欧阳询最好的。这不是没有最好了吗？

我们学习和欣赏书法，就存在一个包容多样的审美问题。

什么叫包容和多样呢？就是我们首先要知道，楷书的流派风格是多样的。虽然他们的风格不一样，但是，审美的价值都是一样高的。因为，他们在不同美学风格上都取得了不可企及的成就。

例如欧阳询在端庄秀丽上没人能比，但是，颜真卿在雄健大气上无人可及。赵孟頫在婉转多姿上无人可及。虞世南在娟秀柔美上也无人可及。

这就是美的多样性，好比都是牡丹花，有红，有白，也有黄，还有紫，谁也无法替代谁的颜色之美。

如果只有一种颜色，是不是看久了就会审美疲劳呢？

所以，美是多样的，也应该提倡到处都有异彩纷呈的美，才是绚丽多姿的百花园。

书法也是这样，从古至今还没有人说哪一个楷书是最美的，这是因为我们的古人也懂得本来就没有最美的楷书，最美的楷书也太多了。

例如，颜真卿自己的楷书除了《多宝塔》还有《颜勤礼碑》、《颜家庙碑》、《东方朔画像赞》、《中兴颂》、《郭虚己碑》等等，每一个碑都非常精彩，令人难割难舍。

我们再看欧阳询他除了《九成宫》还有《虞恭公碑》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》等等，其中，他的《化度寺碑》还被誉为“唐楷第一”呢！

赵孟頫呢？他的楷书除了《胆巴碑》这个代表作，其它优秀的作品也太多了。例如《三门记》、《妙严寺记》、《汲黯传》、《道德经》等等。赵孟頫的这些楷书，就是在他的楷书里比一比，也是各有各的美，令人难舍难分，难以忘怀的。

刚才我们说了这么多，的都证明“最好的楷书”是没有的，只是因为，最美的楷书在不同人心中的地位上不一样的。所以，我们就要包容最好的楷书，不要因为我喜欢赵孟頫就跟喜欢柳公权的打起来了。也不要因为我喜欢王献之的楷书跟喜欢王羲之楷书的又打起来了，这都是一种不包容也是不成熟的书法审美。

我们说没有最好的楷书，但是，我们并不反对你自己有你自己最喜欢的楷书。你可以认为自己喜欢的楷书就是最美的楷书

但是，我们最终还是要学会多元包容地书法审美。千万不要在一种自我封闭的审美中孤芳自赏。

古代书法家都是博采众长，反复学习历史上所有杰出的书法家，最后才成就了自己的书法艺术高峰。

我们普通书法爱好者，没有必要追求杰出书法家那样大书法艺术成就，但是，学会欣赏中国绚丽多姿的书法艺术，也是，非常了不起的成就。

练字一年学费2600元？

练习写字是正确的，毋庸置疑，但是你发的这几个字是教材里的字字吗？还是孩子写的？如果是孩子写的，这里面有一些小问题，需要改正，如果是教材里面的范字，还是劝你抓紧时间退费吧，这纯粹是骗钱，还误人子弟，如果你需要我给你写范字，我可以把这几个字的范字给你写出来，顺便说一句，我不是书法老师，我也不教孩子书法。先给你几张我之前练习的字。

中国的四大书法字体？

古代四大著名书法家是欧阳洵、颜真卿、柳公权、赵孟頫；他们的四种字体代表是：欧体、颜体、柳体、赵体。

1、欧阳询（557年－641年）

欧阳询是唐代书法家，也是初唐四大家之一。因其子欧阳通亦通善书法，故又称欧阳询为“大欧”。他的楷书字体，成为后来学习书法者经常模仿的对象。由于他的相貌平平，也被人戏称：其书高颜值，其人似只猴。

2、颜真卿（709年—784年）

颜真卿是唐代书法家以及政治家。他被誉为“书法革新家”，其最大的成就在于摆脱了中国书法的秀雅，创立了一种浑厚饱满的书体，字体写的浑厚饱满，气势大方。书法艺术和其他普通艺术不同，需要多看多读多品多练，才能全方位体会书法大家们的作品妙处。

3、柳公权（778年—865年）

柳公权是唐代著名书法家，他的字体和其他唐楷名家最大的区别就是骨力，雄性气息非常强硬，笔画非常放纵，他的字和李北海的行书很相近，雄性荷尔蒙旺盛。

柳体是一个很特殊的字体，似乎只是为了碑刻而写的，近似于美术字，遒劲虽遒劲，美虽美，但是这种笔法很难运用到自己的书写中去。

4、赵孟頫（1254年—1322年）

赵孟頫是元代著名书法家，不谈绘画，单单论书法，中国书法史上，论全面，赵孟頫是第一位，也是名声最大，影响最大，艺术成就最高的。上承晋唐、下开明清, 影响了一代又一代的书家。

曾经有人这么评价赵孟頫，一条艺术道路的终点，开启了另一条艺术道路的起点。赵孟頫是中国书法史上一位举足轻重的书法家，历史上诸家对赵孟頫的评价不一，错综复杂。

入清之后，因为乾隆帝对赵体书法的推崇，赵体书法风靡一时，甚至影响到了当时的刻书业，成为了司空见惯的“印刷体”。

或怎样的方法才能写好毛笔字？

一般学习书法都从楷书开始，楷书又分为大楷、中楷、小楷。

从大字练习或从小字练习都不科学。

应该从中楷练习。

原因在于：

大字不容易写好主要是因为字一大其结构就发生变化，写的太紧凑容易失去形态，写的太松字容易散掉。找到和掌握松紧关系，不是太容易。

小字不容易写好是因为对笔画的要求要精细化，小字的笔画一旦不够精细字就难看，而初学者把笔画写精细，更笨无从谈起。

写好了大字再过度到小字很困难，基本不用想。写好了小字过度到大字也很难。一大一小之间完全是两个笔画系统。

写好了中楷向大字过度是比较容易的，写好了中楷去写小字也要费电功夫，但不致于像从大字直接跳跃到小字那么难。

综合而言，写字从中等大小的字练起比较理想。

中国文字书法的演变过程是怎么样的？

汉字的书体演变历程大致如下，初学书法者不妨看看：

一、大篆演变为小篆和隶书

大篆

大篆产生于战国晚期，通行于秦代至西汉前期，是秦统一文字之前，甲骨文、金文、石鼓文等古文字书体的总称。狭义讲，大篆可视为中国文字的源头。

小篆

小篆由大篆演变而来。秦统一六国后，推行“车同轨，书同文”，秦相李斯牵头，针对晋系、齐系、楚系、秦系等主流古文字，展开了一场蔚为壮观的汉字规范化、标准化工作，中国历史上第一次形成统一文字书体，即小篆，也称秦篆。

大篆和小篆统称为篆书。

隶书

在一些非正式场合，因为书写速度的需要，大篆中部分圆转弯曲的笔画，变为平直波磔形状，隶书应运而生。隶书萌芽于战国晚期，东汉时期达到顶峰。

特别强调：隶书同样由大篆演变而来，并非在小篆之后。

如果说代表官方的小篆，是中国古文字的终结，那么，产生于民间的秦隶，则是中国今文字的鼻祖。

二、隶书演变为章草，进而发展为今草和狂草

草即草率，草书可简单理解为汉字的草率写法。结构简省、笔画连绵是草书的最大特点。按发展先后，草书可分为章草、今草和狂草。

章草

章草形成于西汉中期，东汉时广泛流传。章草直接从隶书的草率写法演变而来，但还未完全从隶书中脱离出来，还具有很强的隶书意味。

今草

草书经东汉张芝的进一步发展，大约魏晋时期，章草摆脱隶书痕迹，笔画连带增多，形成今草。

狂草

唐代，草书得到迅猛发展，张旭、怀素将草书推向巅峰，因书写风格狂放不羁，故称为狂草。

三、行书和楷书

行书

行书分为行草和行楷，介于草书和楷书之间的书体，萌生于东汉后期，成熟于魏晋。因为天下第一行书《兰亭序》影响，加之兼具适用性和艺术性的特点，使得行书在其它书体彼消此涨中保持长青不衰。

楷书

广义理解，楷书包括小篆和隶书。一般认为，楷书即横平竖直的方块汉字，其发展大致可分为三个阶段：

1.魏晋楷书：以“钟王”为代表，风格秀丽、端庄、典雅、流美。

2.碑刻楷书：以魏碑为代表，风格壮美、雄强、拙朴、刚健。

3.唐代楷书：以“欧、颜、柳”等为代表，法度严谨、风格多样、蔚为壮观。其中，颜体经活字印刷术发展，演变为今天的宋体字。

当然，汉字或者说中国书法的发展是一个复杂而漫长的过程，书体演变也在错综交叉中进行，其传承脉络固然清晰可见，但若刻意去做简单的纵向切割和时段划分，显然是不科学的，你觉得呢？