金大篆王字怎么写（王字的来历和故事）
金大篆王字怎么写，王字的来历和故事？
“王”字的由来有着很多的解释，孔子认为“一贯三为王。”
也有人认为这是一个大大的人顶着天地，所以为王。
说文解字中解释说“王,天下所归往也。”似乎和上面的解释有明显的承接关系。董仲舒更明确说道““古之造文者,三画而连其中谓之王。三者,天、地、人也;而参通之者,王也。”
这就是说，古人用一竖链接三横，就称他为王字。三横象征着天地人的道，一竖表示把这天地人的道理贯通，并且能够身体力行。孔子说能够把天意、地事、人情贯通，其实是一个意思。
《释名》是一部从语言声音的角度来推求字义的由来的文字学的经典，在书中这样的解释 “王,天子也。”能把天意、地事、人情贯穿在一起，才能做帝王。
然而，在古老的甲骨文字中，王字还有很多的写法，有的被称为“戴帽子的王”，有的被称为“不戴帽子的王”。 这就给王字起源的解释添加了很多的疑惑，
不戴帽子的王
这些不戴帽子的王，最初被解释为“站立的立”，字，可是，可是这样解释，上古留下的很多词句就没有办法读通，更不能做出合理的解释。
直到，罗振玉的《殷墟书契考释》才对这些不戴帽子的王字正了名，上古的很多词句才能读通。
然而，仍然有和很多的王字的写法，给后人想象的空间。
从大篆的字形看，的写法中还可以看出，最下一横开始并不是平直的“一”，而是有一个弧形，上端的两横像斧子柄。
有人推测 “王”这个称号最初指的是上古的军事首领。经过长时间的演变，逐渐成为了国家最高统治者的专名。
《六书故》中就说，拥有天下的人就成为王，帝王是一个意思，直到秦始皇自己称之为皇帝；汉代以后，封同姓为王名称就乱了。
而吴大徵先生认为王字的下面像火，火盛像王德，故以为“王”。
想要练字是应该先练硬笔？
作为一个书法教学十五年的一线教师，我跟您分享一下这个问题。
以前老话就说：“毛笔练好了，硬笔自然就好了。这只是前一句。如果你跟我练了两年软笔书法，并且问我：“我家孩子怎么写作业还这么难看”。我就会告诉你，毛笔字是个慢功夫，怎么也得三五年。
五年之后你又来问我，老师我家孩子都练五年书法了，怎么写作业还那么难看？我又跟你说，练书法就像学习钢琴，学习英语一样，有的能学成。有的学不成，这里面也有天赋的成分。比如说你家孩子学了好多年英语了。你可以问问他把水瓶子递给我。或者我被蚊子叮了一个包，这么简单的你家孩子也不一定会说。学不成的是大多数、我有什么办法。得自己努力啊。可你回头想一想，诶呀妈呀，孩子都上初中了。这个孩子的字是整废了！等老二长大了可得早一点练书法。
其实论实用性要先练习硬笔书法
硬笔书法简单实用
但练习硬笔书法也要注意
硬笔书法是实用字，实用字就两点
一是写得好，二是写得快（写得快要先去掉影响书写速度的书写方式，比如，写每一个横都顿笔，这样教学的老师是没有实战经验，让他每天写几千字，他就没时间顿笔了。第二要加提速点）
所以学习的时候要先抓质量，再求速度最后练习格式，把孩子学校里能用的格式反复练习。孩子就不用自己去考虑怎么将毛笔字转化成硬笔字了。硬笔学习好以后，一少部分有天赋而且喜欢毛笔的孩子再选学软笔书法，这样是比较合理的
希望我的回答对您有帮助。
古今书法遗迹都有什么代表作？
1、李斯（?—前208年）,楚上蔡（今河南上蔡西南）人.主张以小篆为标准书体.小篆又称秦篆,是大篆的对称,它给人以刚柔并济,圆浑挺健的感觉,对汉字的规范化起了很大的作用. 传为由李斯书写的刻石有《泰山封山刻石》、《琅琊刻石》和《峄山刻石》、《会稽刻石》等. 2、钟繇（151～230）,字元常,颍川长社（今河南长葛东）人.东汉未,钟繇被举为孝 廉而走上仕途,汉灵帝时任黄门侍郎,三国时,在魏官至太傅,史称钟太傅.他在中国书法 史上的地位很高,与张芝、王羲之、王献之被称为“四贤”,后来与王羲之并称为“钟王”.羊 欣《采古来能书人名》中说钟繇善铭石书、章程书和行狎书（即隶书、楷书和行书）.钟繇 在历史上影响最深远的是小楷, 被尊为“正书之祖”. 现存传世作品主要是小楷, 代表作有 《贺 捷表》、《荐季直表》、《宣示表》、《力命表》等. 3、王羲之(303—361,一作 321—379),东晋书法家,字逸少,号澹斋,汉族,祖籍琅琊临 沂（今属山东）,后迁会稽（今浙江绍兴）,晚年隐居剡县金庭,历任秘书郞、宁远将军、 江州刺史.后为会稽内史,领右将军,人称“王右军”、“王会稽”.是东晋伟大的书法家.他 的代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪 时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》等.其中,《兰亭集序》为历代书家所敬仰,被誉作 “天下第一行书”.王兼善隶、草、楷、行各体,精研体势,心摹手追,广采众长,备精诸体, 冶于一炉,摆脱了汉魏笔风,自成一家,影响深远.其书法平和自然,笔势委婉含蓄,遒美 健秀。 被后人誉为“书圣”。 4、王献之——情驰神纵,超逸优游 王献之,字子敬,小字官奴,官至中书令,世称“王大令”.他的书法,兼精楷、行、草、 隶各体.献之幼学于父,从小就显露出超人才华,才气勃发,咄咄逼人,献之不为其父所囿, 别创新法,自成一家,令人刮目相看.可惜天妒其才,四十二岁就过早病卒.王献之的小楷 书以《洛神赋十三行》（右图）为代表,用笔外拓,结体匀称严整,如大家闺秀,姿态妩媚 雍容. 5、智永,生卒年不详,南朝陈、隋代书法家.僧人,名法极,号永禅师.王羲之七代孙, 山阴会嵇（今浙江绍兴）人.幼承家学,工正、草书,闭门习书三十余年,刻苦不辍.所退 笔头装满五簏,作铭以埋之,号“退笔冢”.智永写《千字文》八百本,分送江南诸寺,为僧 徒习作范本.时书名极高,求字索书者踏破门限,因以铁裹之,人称“铁门限”.智永在中国 书法史上有一定地位, 对唐楷的发展与完善起到了承上启下的作用. 唐代著名书法家欧阳询、 褚遂良、张旭、怀素,以及后来的宋、元、明书家都临摹过他的作品. 6、欧阳询（557 一 641 年）,字信本,潭州临湘（今湖南长沙）人.他的书法成就以楷书 为最,笔力险劲,结构独异,后人称为“欧体”.其源出于汉隶,骨气劲峭,法度谨严,于平 正中见险绝,于规矩中见飘逸,笔画穿插,安排妥贴.楷书以《九成宫醴泉铭》等,行书以 《梦奠帖》、《张翰帖》等为最著名.其他书体,也无一不佳,唐张怀瓘《书断》中说：“询 八体尽能,笔力险劲,篆体尤精,飞白冠绝,峻于古人,犹龙蛇战斗之象,云雾轻宠之势, 风旋雷激,操举若神.真行之朽出于大令,别成一体,森森然若武库矛戟,风神严于智水, 润色寡于虞世南.其草书迭荡流通,视之二王,可为动色,然惊其跳骏,不避危险,伤于清 雅之致”. 7、虞世南（558—638年7月11日）, 唐代诗人.传世墨迹有碑刻《孔子庙堂碑》、《破邪论》等,旧摹墨迹本《汝南公主墓志铭》等. 8、褚遂良（ 596--659 年）,杭州钱塘人,字善登,唐初名医,高宗时封河南郡公,故人称“褚河南”.他的书法, 初学虞世南,晚年取法钟繇、王羲之,融汇汉隶,丰艳流畅,变化多姿,自成一家.与欧阳 询、虞世南、薛稷并称初唐四大书家.相传虞世南死后,唐太宗叹息无人可以论书.魏征称 赞说：“褚遂良下笔遒劲,甚得王逸少体.”魏征认为,他对王字理解的深刻,有辨认王字真 伪的能力. 其作品有《雁塔圣教序》,《倪宽赞》. 9、孙过庭 （约在 645 年-703 年） ,唐代大书法家, 杰出的书法理论家,陈留人 （今河南开封）, 自署为吴郡人, 又说富阳人. 官历率府录事参军等. 少年开始习练书法, 而且远溯汉魏晋代, 高古旷达,长于正、行、草书,尤以草书擅名.《书谱》草书,历史给予很高评价,笔姿酣 畅,使转纵横,莫不敛入规矩；体态俊逸,潇洒淋漓,无不节拍合度.既然承接汉魏精髓, 非止深入晋王之堂奥,每字独立而气势贯穿,笔迹行间又体现智永的神采.具有典型规矩小 草的书艺特色. 10、张旭(675-750?),字伯高,一字季明 . 张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高.史称“草圣”.他自己以继承“二 王”传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的 狂草来,其状惊世骇俗.相传他见公主与担夫争道,又闻鼓吹而得笔法之意；在河南邺县时 爱看公孙大娘舞西河剑器,并因此而得草书之神.颜真卿曾两度辞官向他请教笔法.张旭是 一位纯粹的艺术家,他把满腔情感倾注在点画之间,旁若无人,如醉如痴,如癫如狂.其代表作 《古诗四帖》. 11、颜真卿（709-785 年）,唐代杰出书法家,伟大的爱国者.汉族,字清臣,琅琊孝悌里（今 临沂市费县诸满村）人.其曾祖、祖父、父亲都工篆隶,母亲殷氏亦长于书法.他著有《吴兴集》、《卢州集》、《临川集》.颜真卿一生书写碑石极多,流传至今的有:《多宝塔碑》,结构端庄整密,秀媚多姿；《东方朔画赞碑》,风格清远雄浑；《谒金天王神祠题记》,端庄遒劲；《臧怀恪碑》,雄伟健劲；《郭家庙碑》雍容朗畅；《麻姑仙坛记》,浑厚庄严,结构精悍,而饶有韵味；《大唐中兴颂》,是摩崖刻石,为颜真卿最大的楷书,书法方正平稳,不露筋骨,《宋暻碑》,又名《宋广平碑》,书法开阔雄浑；《八关斋报德记》,气象森严；《元结碑》,雄健深厚；《干禄字书》,持重舒和；《李玄静碑》,书法遒劲,但笔画细瘦和其他碑刻不大一样. 《颜氏家庙碑》,书法筋力丰厚,也是他晚年的得意作品.传世墨迹有《争座位贴》《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《自书告身帖》等. 12、柳公权( 778－865 年 ),是唐朝最后一位大书法家,京兆华原（今陕西耀县）人.官至 太子少师,故世称“柳少师”.他的字在唐穆宗、敬宗、文宗三朝一直受重视,他官居侍书, 长在朝中,仕途通达.他书法初学王羲之,后来遍观唐代名家书法,认为颜真卿,欧阳询的 字最好,便吸取了颜,欧之长,自成一体.他的字取匀衡瘦硬,追魏碑斩钉截铁势,点画爽 利挺秀,骨力遒劲,结构严谨,有着“颜筋柳骨”的说法.“书贵瘦硬方通神”他的楷书,较之 颜体,则稍均匀瘦硬,故有「颜筋柳骨」之称.其《大达法师玄秘塔铭》即此中最为著名者 ,《回元观钟楼铭》、《复东林寺碑》、《金刚经》亦为其作. 13、怀素——以狂继颠,草之冠冕 怀素是中国历史上杰出的书法家,他的草书称为“狂草”,用笔圆劲有力,使转如环,奔放 流畅,一气呵成,和张旭齐名.后世有“张颠素狂”或“颠张醉素” 他的草书有《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》、《圣母帖》、《论书帖》、《大草千文》、《小草千文》《四十二章经》、《千字文》、《藏真帖》、《七帖》、《北亭草笔》等等. 14、苏轼(1037年－1101年) 字子瞻,号东坡居士,四川眉山人.北宋著名文学家、书画家.其代表作为《黄州寒食诗帖》,写于宋神宗元丰五年（公元1082年）,那时苏轼因宋朝最大的文字狱"乌台诗案"受新党排斥,贬谪黄州团练副使,在精神上感到寂寞,郁郁不得志,生活上穷愁潦倒,在被贬黄州第三年的寒食节作了二首五言诗：自我来黄州,已过三寒食.年年欲惜春,春去不容惜.今年又苦雨,两月秋萧瑟.卧闻海棠花,泥污燕支雪.暗中偷负去,夜半真有力,何殊病少年,病起头已白.春江欲入户,雨势来不已.小屋如渔舟,蒙蒙水云里.空庖煮寒菜,破灶烧湿苇.那知是寒食,但见乌衔纸.君门深九重,坟墓在万里.也拟哭途穷,死灰吹不起.《黄州寒食诗帖》是苏轼书法作品中的上乘,在书法史上影响很大,元朝鲜于枢把它称为继王羲之《兰亭序》、颜真卿《祭侄稿》之后的"天下第三行书".其传世书迹还有《前赤壁赋》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》等. 15、黄庭坚(1045年-1105年) 字鲁直,号山谷道人,后世称他黄山谷,晚号涪翁,洪州分宁（今江西修水）人.北宋诗人,书法家.其代表作为《松风阁诗帖》,是黄庭坚七言诗作并行书,墨迹纸本,纵32．8厘米横219．2厘米,全文计29行,153字.台北故宫博物院藏. 松风阁在湖北省鄂州市之西的西山灵泉寺附近,海拔160多米,古称樊山,是当年孙权讲武修文、宴饮祭天的地方.宋徽宗崇宁元年（1102）九月,黄庭坚与朋友游鄂城樊山,途经松林间一座亭阁,在此过夜,听松涛而成韵."松风阁诗",歌咏当时所看到的景物,并表达对朋友的怀念.《松风阁诗帖》是黄庭坚晚年作品,黄庭坚一生创作了数以千百的行书精品,其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》.其风神洒荡,长波大撇,提顿起伏,一波三折,意韵十足,不减遒逸《兰亭》,直逼颜氏《祭侄》,堪称行书之精品. .其著名的书迹还有《黄州寒食诗跋》、《花气熏人帖》、《虹县诗》等. 16、米芾（1051-1107）字元章,号襄阳漫士、海岳外史、鹿门居士.祖籍山西太原,后定居江苏镇江.徽宗诏为书画学博士.其代表作为《蜀素帖》,亦称《拟古诗帖》,墨迹绢本,行书.纵29.7厘米,横284.3厘米；书于宋哲宗元三年（1088）,米芾三十八岁时,共书自作各体诗八首,计71行658字,署黻款. "蜀素"是北宋时四川造的质地精良丝绸织物,上织有乌丝栏,制作讲究.有个叫邵子中的人把一段蜀素裱成卷,以待名家留下墨宝,因为丝绸织品的纹罗粗糙,滞涩难写,故非功力深厚者不敢问津.《蜀素帖》经宋代湖州三年八月,米芾立林希邀请,伴览太湖近郊的苕溪,林希取出珍藏的蜀素卷,米芾书写,米芾才胆过人,当仁不让,一口气写了自作的八首.此帖用笔多变,正侧藏露,长短粗细,体态万千,充分体现了他"刷字"的独特风格.因蜀素粗糙,书时全力以赴, 其传世墨迹还有《苕溪诗卷》、《方圆庵记》、《天马赋》等. 17、蔡襄（1012－1067字君谟,兴化（今福建仙游）人.翰林学士.其代表作为《自书诗帖》,作于皇二年（1056年）,正是被召自福建重归汴京（北宋都城,今河南开封）的中途.时年40岁,正不惑之年,中年蒙用,迟来还是不掩快意.着笔间,令人直睹心境的轻快.通篇流畅自然,沉稳端丽,婉约淡雅,蕴藉清隽.作起首行中带楷,十分用意,渐次流畅不拘,溢而为行草,最后挥洒为小草,越到后来越潇洒自如,所以后人评为："此公第一小行书". 其传世墨迹还有《谢赐御书诗》、《陶生帖》、《郊燔帖》、《蒙惠帖》等,碑刻有《万安桥记》、《昼锦堂记》等.之称.可以说是古典的浪漫 主义艺术,对后世影响极为深远. 18、宋徽宗（1082—1135）,姓赵,名佶,北宋后第八位皇帝,号宣和主人、教主道君皇帝、 道君太上皇帝,谥号体神合道骏烈逊功圣文仁德宪慈显孝皇帝.赵佶擅长花鸟画,受吴元瑜 影响,书法师从黄庭坚,后自创一种瘦劲锋利,如“屈铁断金”的“瘦金体”. 作品有《千字文》. 19、赵孟頫（1254—1322）,字子昂,号松雪道人,又号水精宫道人、鸥波, 中年曾作孟俯,吴兴（今浙江湖州）人士,故画史又称“赵吴兴”.元代著名画家,楷书四大 家（欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫）之一. 赵孟頫传世书迹较多,代表作有《千字文》、《洛神赋》、《汲黯传》、《胆巴碑》、《归去来兮辞》、《 兰亭十三跋》、《赤壁赋》、《道德经》、《仇锷墓碑铭》等. 20、文征明（1470～1559 年）,即文徵明,初名壁,字征明,后更字征仲,号衡山、停云, 长洲（今江苏苏州）人.祖籍衡山,故号衡山居士.书法初师李应祯,后广泛学习前代名迹, 篆、隶、楷、行、草各有造诣.尤擅长行书和小楷,温润秀劲,法度谨严而意态生动.虽无 雄浑的气势,却具晋唐书法的风致,也有自己的一定风貌.小楷笔划婉转,节奏缓和,与他 的绘画风格谐和,有“明朝第一”之称 . 他的传世书作有《醉翁事记》、《琵琶行》、《西苑诗》、《渔父辞》、《离骚》、《北山移文》等
是我们中国的汉字有智慧还是英文的更有智慧呢？
这个问题很精妙！众所周知文字是文化的载体，文化又是文明的呈现方式。而文明最终受思维方式所决定。所以比较汉字与英文的优劣，最终一定会归结到东方思维与西方思维的差异上来。
首先，我们分析一下东方思维与西方思维的差异。前者是讲眼见为实的形象思维的，而后者是想逻辑的抽象思维的。西方思维讲究主观和客观，东方思维更讲究物我两忘，无言无思无我。西方思维讲解二元对立，东方思维更讲究超越二元对立，超越善恶好坏。西方思维认为人的理性之高，而东方思维更讲解天人合一。西方思维更偏向对现象的观察证明，而东方思维更是超越现象看本质，如“应观法界性，一切唯心造”。
其次，再来分析一下东西方文化的差异。中国汉字的形成出现于农耕文明，向来讲究天圆地方，而且发展出来的儒家文化，也讲究人要正直，体现在文化上，就是方块字，一个个显得方方正正的，结构完整，有较强的稳定性，古人常说字如其人，恰恰就是这个道理。而西方则是海洋文明，流动性极强，体现在语言文字上，就是简单而流畅的书写，因为英文字母书写的比较快，确实看起来就像是流水一样，都是线条。
最后，我们简要地分析一下语言系统的差异。汉字作为象形会意文字系统，能延续至今，在于汉字的跨语言性。汉字本身不同于西方表音文字，与发音无关。一旦写下来就让世界无论说任何语言的人看懂，传统汉字可记录汉语，可记录朝鲜语，可记录日语，可记录蒙语，可记录俄语，可记录英语，……等等语言。相比之下，表音文字工程量几乎可以忽略不计，一个没有或者只有非常原始的文字系统的民族，接触到外来民族先进成熟的文字系统时，往往就会形成“他源”表音文字。
随着研究深入，人们逐渐发现，用指示会意文字系统更为便捷，因为其强大的表意性，以及不需要包含声音信息。相对于用拉丁字母创造单词，使用汉字大幅度减少工作量，并且其书写的文字可以在整个汉字世界中无障碍阅读，而且阅读者并不需要学习这门语言。
以要言之，东方思维之于西方思维，如果说是一颗树状形状的话，东方思维更偏向于根部，而佛法的精髓为根本，西方思维更偏向枝干、枝丫。把握住根本，不偏空，不偏色，前路漫漫，能够更坦然的行走。汉字之于英文也是同样。尤其随着我国经济实力的日益强盛，东方文明与西方文明在不断碰撞中互相融合。汉字特有的“天人合一”性必将大行天下！
王羲之的书法为什么那么好？
谢邀，我是大成，我爱国学！
结论之先，我们必须了解在书法艺术之巅的，是一个怎样的王右军。
江左大家，琅琊巨族，族中数十人位居高官，世称“王与马，共天下”，注意皇族是司马，却排在王后面。右军潇洒散淡，轻视名利，54岁卸官致仕归隐田园事件，震撼天下。
那个号称不为五斗米折腰的陶渊明事实上是没官做，这位右军逃官采菊东篱下却是史实。
七个儿子，个个有诗传世，老幺献之，书才绝代、人物风流、征为驸马，深得宰相谢安器重。 王羲之，族强、官大、才高、儿子多且强，活脱脱一个成功者的典范，样样超拔卓群，更兼志趣高洁，无论儒释道，都堪称完人。古今找不出第二人，除了传说人物。 再说那时的书法是一个怎样的书法。
晋，官方由汉隶逐步转向楷书的一个过渡阶段。那时并行的有隶书、章草。钟繇为代表的书家将隶书简化，导入到减去波澜结体带有隶味的楷书，皇象为代表的书家把章草推向成熟巅峰，张芝为代表的书家把章草简化，空间上完全省去隶味的繁笔，时间上以程式化的连笔增加速度，从而形成大草的基本规则。
江山破碎，意识形态充满革新的需要、激情和可能。 那么羲之做了些什么？当时善书者百十位，王氏家族占三十余，羲之名满天下。
但早期的羲之，在章草与大草之间寻求一条中间路，形成了带有隶味的行草书，姨母帖等均是。有人论断王羲之写不出兰亭的依据就在于此而贻笑大方。十七帖的形成绵延了8年，羲之风格的流变是有章可循的。章草意味逐步消失，代之以简洁明快的行法草意，八面出锋、结构合理、转侧多姿的书法美学原则越来越凸显，毛笔的特性得到了极大化的发挥，汉字之美到达最精致优雅最有说服力的顶峰。
史载献之尝谏乃父为新体。这所谓新体就是从章草、隶书中彻底摆脱隶意的行书和更萧散典雅含蓄蕴积的王式草书。在技术上极大成熟、基本规则上第一次完成了行书的系统表述、草书的规则（即法度）也告完成。
我们无法肯定羲之改字是否是一人之力，但可以肯定的是至少是他以书坛领袖的领导力引领完成这一工作，并以前无古人的完美形态呈现于世人，统合了官方和民间接受新字体和新规则。至于唐太宗的热捧，只不过是锦上添花，促进了王派书风的进一步创新和发展而已。 可以说，中国书法受惠于右军多矣。中华素来书高于画，称书法为中华传统艺术皇冠顶上那颗最璀璨的明珠当不为过，此自羲之始。一定程度上，羲之于中华书法，就如同黄帝于中华民族，后世书家地位再高，也难以逾越。所谓“一直被模仿，从未被超越”，此之谓也！
那么在技术和艺术高度上有超越的可能吗？ 羲之之后，献之摘取其父不常采用的外拓法，而且大力吸纳钟繇、皇象、张芝等人的古雅体态，兼之以贵公子的超尘绝伦的个人气质和审美，最终形成俊雅、矜持、超然、飘逸的个人面貌。应该说，王献之的成就和对后世的影响不亚于乃父。但终不能敌王羲之的开创之功和重大影响力。
初唐弥漫在王派书风的笼罩下，随之出现的欧阳询取其险和规整、柳公权取其骨和秀俊，颜公变法其实是取其外拓法和厚重肥满以迎合大字所需（多宝塔类小字一样写的王风弥漫）。可以说唐楷即楷书的成熟期都是在钟王创楷之后，羲献的滋养下盛放的新花，可以言发展，超越却也未必。
虽然鲁公作为空前的一代大师，以篆籀笔法重整弥漫书坛的秀媚，且以端方之态、庙堂气质和神妙的笔法直逼王羲之，但终不能敌书圣的二王法度的浸润民间的影响力。以技术而言，米芾天才绝代，何止八面锋而已，至少技术上并不输给羲之，但世评：惜新体略多，逊魏晋古意。其实不是什么古意，米芾的二王笔法的继承是完善的、是完备的、是完美的，实际上是输在那个完美的右军的格调上。
智永、褚遂良、苏轼、杨凝式、赵孟頫、董其昌、王铎等人在技术上都能力追右军，但终在他的一片萧散淡雅面前败下阵来。 所以，羲之于书道，已近于一个神话，而他的魏晋，以其风度，成就了一个书道的神话时代。这个时代的漠视时间和空间、漠视名利浮游天地的境界，已经成为后世所有书法天才不可逾越的鸿沟。
我是大成，我爱国学！
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