玉的行书怎么写好看（鑫字连笔字怎么写好看）
玉的行书怎么写好看，鑫字连笔字怎么写好看？
鑫字连笔字好看的写法很多，下几幅的写法就好看：
从字的结构上怎样解析？
关于男人与女人，古人曾说过一句话：夫男耕女织，天下之大业也。可见，自古以来，男人出力干活，女人操持家务，这是天经地义的事。
在民间，又有一种说法：女人是大地，男人是耕牛。大地需要不断的精耕细作，甘露滋润。自古以来，没有耕坏的地，只有累死的牛。女人是需要男人用心呵护的！
回到正题。关于“男”字，从现代的汉字看，上面一个“田”，下面一个“力”，意即男人是出力耕田的。
“男”与“父”不过在古代甲骨文中，就是一块田和一个耒，耒是古代耕地的工具，和今天的犁类似。至于“田”和耒的位置，并不讲究。
说到“男”字，应该结合“父”字来看。在古代，父是父亲，男是儿子。甲骨文中，“父”字是一个手执石斧的人，也就是说，父亲是要去打猎的。
从“男”与“父”二字，可以看出父爱如山：打猎是具有危险性的，由父亲去完成；耕地只是消耗体力，那就由儿子去做。可见父亲对儿子的爱护。
“女”与“母”自古以来，女人是要操持家务、抚育下一代的。甲骨文中，“女”字象征一个人屈膝跪坐，纺纱织布。
而处于哺乳期的妇女，则胸部饱满，为孩子提供充足的乳汁，这便是“母”字。
“女”与“母”的区别，关键在胸部，这一点，从两个字的甲骨文中可以清楚看出。从中可见母亲之伟大。
写到最后，给大家出一个题，下面这是一个什么字？提示：重点关注小孩张开的嘴，以及嘴所朝向的那一点！
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书法怎么写才好看？
书法是一种艺术。书法是一种线条的艺术。通过线条的组合、运动与变化，构成千姿百态的各种不同的形体。所以书法的美，有着深邃的、广博的、丰富的内涵。大体包括以下几个方面：
汉字基本上是从象形文发展演变而来的，至今篆书里还留有明显的影象。所以，书法艺术体现状物、状形是很自然的。
西晋文学家成公绥比较早地以外状其形、因物构思的审美观来盛赞隶书的美，说它是"灿若天文之布曜，蔚若锦绣之有章"。一幅好的隶书作品，像群星布满天空一样光辉灿烂，又像精致瑰丽的丝织品那样华美。
西晋草书大家索靖用"银钩"、"惊鸾"来描述草书的生动形象。他在《草书势》里说："盖草书之为状也，婉若银钩，漂若惊鸾，舒翼未发，若举复安。"意思是说，大凡草书的形状，像银钩那样遒劲柔美，像受惊的飞鸟那样灵动飘逸，又像禽鸟舒展羽翼将要起飞那样的姿态，又像禽鸟将飞而未动那种态势。把草书既刚又柔、静中有动、动中有静的美，描绘得多么形象逼真。
南北朝时代南梁武帝萧衍着重以自然造型的形象比拟来探讨书法的美。他在《草书状》里形容草书的状貌形态时有这样的话："疾若惊蛇之失道，迟若渌水之徘徊。"用失道的惊蛇比喻草书的疾势，用清澈的碧水比喻草书的涩势，这主要从运笔的方面来描述草书的美的内在意味。萧衍还以"如龙跳天门，虎卧凤阙"来形容王羲之的"字势雄逸"。
鉴于上述评论书法美的描述难以具体解释，有些人很不以为然。首先是唐代的孙过庭，他在《书谱》里有这样一段话："至于诸家势评，多涉浮华，莫不外状其形，内迷其理。"认为历代流传下来的各家对书法笔势的评论，大多内容空虚，华而不实，弄得云山雾罩，使人不得要领。其实后人对孙过庭也有微词，说他讲别人只从外表上描述字的形态，而阐述不清内在的道理，他本人何尝不是如此。像他在《书谱》里说的"观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形"，这些说法，同萧衍相比，有过之而无不及。
宋代的米芾老先生也跟孙过庭一样，对前贤书论提出了批评，他在《海岳名言》中说："历观前贤论书，征引迂远，比况奇巧，如龙跳天门，虎卧凤阙，是何等语？"认为他们那些比喻离奇，引证不切实际，故弄玄虚，不尽可取。可是，也有对萧翁推崇有加，大加赞扬的。此人是南宋进士，叫沈作，他认为："笔法自萧翁以来，模写比拟取诸物象，始尽其妙，如为心画传神也。"意思是说，从萧衍以来，用客观事物的形象来描写、批拟书法，揭示书法的奥妙，好比是在为书法的传神写照。
和南北朝的前贤比起来，唐代人的书评要实在得多了。如欧阳询在《用笔论》中讲到点画的标准时，有如下比喻：直画要像铁一样刚劲，曲画要像银一样柔媚，壮则高耸而峻立，醇则柔美而清劲。这个标准和要求应该说明确多了。
同样是从状物、形象上论草书，宋姜夔的《续书谱》说的就比较具体一些。他说："草书之体，如人坐卧行立、揖逊忿争、乘舟跃马、歌舞擗踊，一切变态，非苟然者。"意思是草书的形态，如人的有时坐有时卧，有时行走有时站立，有时揖让谦逊，有时忿怒相争，有时像乘坐舟船一样前倾后仰，有时像骑马一样奔腾飞跃，有时像唱歌跳舞一样欢乐，有时又像捶胸顿足那样悲哀。这些变化都是根据字的体态的要求，不是随便拼凑而成的。但比喻毕竟是比喻，姜夔的这番说法虽然具体了些，仍是可以意会，不好言传。
不管前人对书法的形象美如何比喻，如何评论，如何有不同的看法，有一点是应该肯定的，那就是要使书法达到美的境界，书写者在运笔的过程中，要努力做到去表现某种物象，不仅在整个字的外在形态，甚至每个字的一点一画，都应有意识地追求某种形式的美。王羲之就有这方面的高论，他在《书论》里说："每作一字，须用数种意，或横画似八分，而发如篆籀，或竖牵如深林之乔木，而屈折如钢钩；或上尖如枯杆，或下细若针芒，或转侧之势似飞鸟空坠，或棱侧之形如流水激来。"王羲之的这番论述，充分反映古代书法美学多么重视书法的状物美，重视书法的用笔、结体、点画同自然物象的内在联系。
画画好的人书法也不错真的是这样吗？
感觉题目有些绝对，不能完全说对，也不能完全说不对。书画双绝的这种人才不是没有。历史上出名就有不少，如赵佶、唐寅、祝枝山、米芾、徐渭等。这是我们知道的。这类人天赋都高，还有就是自身应该有好的条件，如名门望族或受名师指点，起跑线和一般人就不一样。对于大多数人来说，书画精一样实属难得。何况很对人学了一辈子还是门外汉，影响因素实在太多，拿自己做比方，写字也有些年头，总觉还在书法的门里徘徊，更无暇绘画学习了。
4月23日世界读书日？
4月23日是世界读书日。在倡导全民阅读的时代，我们更有责任、有义务肩负起时代的重托，响应时代的召唤，从自己做起、从自家人做起，积极参与到全民阅读的行列，读好书、好读书、读书好，应当成为一种生活方式，一种生活乐趣，一种生活享受，一种健康快乐、积极向上的精神。
现代文学著作很多，由于时间的原因，现在我们有些时候很难确定，那些文学著作将来会成为所谓的“经典”著作。
这也是现在人在选择著作时需要考虑或者是比较困惑的问题，这样的问题如果你问一百个人，大概给你的答案有一百种，而且作为资深的文学爱好者来说，谁都会给你N多个理由来支撑自己的答案。
个人整理了一些现代文学作品，有的已读过，有的正在读，有的已列入了书单，还在不断地补充，可以参考一下。
诗歌
1、郭沫若：诗集《女神》
2、冰心：诗集《繁星》《春水》
3、闻一多等：《新月作品选》
4、李金发等：《象征派诗选》
5、何其芳等：《汉园集》
6、杨骚、穆木天等：《中国诗歌会作品选》
7、艾青：诗集《大堰河》、《北方》、《旷野》、《归来的歌》，长诗《向太阳》、《火把》
8、臧克家：诗集《烙印》、《罪恶的黑手》、《泥土的歌》
小说
1、鲁迅：小说集《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》
2、郁达夫：《沉沦》、《春风沉醉的晚上》、《迟桂花》
3、许地山：《缀网劳蛛》、《春桃》
4、叶圣陶：《潘先生在难中》、《倪焕之》
5、冰心：《超人》
6、庐隐：《海滨故人》
7、丁玲：《莎菲女士的日记》、《我在霞村的时候》、《太阳照在桑干河上》
8、柔石：《二月》、《为奴隶的母亲》
9、张天翼：《清明时节》、《包氏父子》、《二十一个》、《华威先生》
10、李劼人：《死水微澜》
11、沙汀：《在祠堂里》、《淘金记》、《在七香居茶馆里》
12、艾芜：《南行记》
13、萧红：《生死场》、《手》、《小城三月》、《呼兰河传》
14、茅盾：《春蚕》、《林家铺子》、《子夜》
15、巴金：《家》、《憩园》、《寒夜》
16、老舍：《月牙儿》、《骆驼祥子》、《四世同堂》
17、沈从文：《边城》、《丈夫》、《萧萧》、《八骏图》
18、穆时英：《上海的狐步舞》、《公墓》、《夜总会里的五个人》、《白金的女体塑像》
19、路翎：《饥饿的郭素娥》、《财主底儿女们》、
20、张爱玲：《倾城之恋》、《金锁记》、《十八春》、《沉香屑——第一炉香》
21、钱钟书：《围城》
22、赵树理：《小二黑结婚》、《李有才板话》、《李家庄的变迁》、《登记》、《锻炼锻炼》、 《三里湾》
散文
1、鲁迅：《野草》、《朝花夕蚀》、《坟》、《热风》、《两地书》、《而已集》、《南腔北调集》《伪自由书》、《花边文学》、《且介亭杂文》
2、周作人：《故乡的野菜》、《雨天的书》、《喝茶》、《乌蓬船》、《北京的茶食》、《谈酒》、《苍蝇》、《碰伤》
3、冰心：《寄小读者》
4、朱自清：《桨声灯影里的秦淮河》、《背影》、《荷塘月色》、《绿》、《生命的价格——七毛钱》
5、郁达夫：《还乡记》、《还乡后记》、《给一个文学青年的公开壮》、《故都的秋》
6、林语堂：《祝土匪》、《讨狗檄文》、《论政治病》、《中国人嫌恶急性子》、《中国人之聪明》、《论玩物不能丧志》、《我的戒烟》、《秋天的况味》、《悼鲁迅》
7、何其芳：《画梦录》
8、李广田：《山之子》、《桃园杂记》、《山水》
9、沈从文：《湘行散记》、《湘西》
10、夏衍：《包身工》
11、丁铃：《三八节有感》
12、王实味：《野百合花》、《政治家•艺术家》
戏剧
1、丁西林：《压迫》
2、曹禺：《雷雨》《日出》《北京人》《原野》
3、夏衍：《上海屋檐下》
4、郭沫若：《卓文君》、《王昭君》《屈原》、《孔雀胆》
等等。以上仅供参考！
