优的隶书怎么写（人品极差书法又极好的情况你碰到过吗）
优的隶书怎么写，人品极差书法又极好的情况你碰到过吗？
坦白地说，“字如其人”这句话听起来很美，实际上很难站得住脚。一般来说，人的性格的确会对他的书法风格产生一定的影响，这样的例子不胜枚举，比如苏轼的豪放；欧阳询的严谨；赵孟頫的妍美……这也是“字如其人”形成的大概缘由。
但是，正如问题所说：人品极差书法又极好的情况你碰到过吗？答案是肯定的！
先举一个离我们最近的例子，民国时期的大书法家郑孝胥。可能很多人对郑孝胥这个名字并不熟悉，但是他题写的“交通银行”四个字至今还随处可见。那么，郑孝胥何许人也？
郑孝胥书法工楷、隶，尤善楷书，取径欧阳询及苏轼，而得力于北魏碑版。所作字势偏长而苍劲朴茂。郑孝胥的书法是近代书家中很有个性特点的一位。沙孟海对郑孝胥书法的评价说：“可以矫正赵之谦的飘泛，陶浚宣的板滞和李瑞清的颤笔的弊端的，只有郑孝胥了。他的作品，有精悍之色，又松秀之趣，活象他的诗，于冲夷之中，带有激宕之气”，评价很高。
再说说郑孝胥的人品，说到底也就是一介文人，并非什么为非作歹之辈。可是，郑孝胥在大是大非的选择上偏离了轨迹，因为封建愚忠思想作祟，竟然出任伪满洲国的总理大臣，说其实汉奸绝不冤枉。
类似的例子还有很多，比如秦桧、汪精卫、蔡京等人，都写得一手好字，却头顶一个“奸”字，遭世人唾弃。
说到人品和书法反差最大的人，莫过于董其昌了。明人董其昌，以书画闻名于世，是一个以艺术成就卓立于中国文化史上的巅峰人物。当下，知道董其昌字画者很多，知道此人其实挺糟糕者很少，有史以来，中国文人最两面性者，莫过于他。
明万历四十四年(公元1616年)春天，数万江南民众围抄董其昌家，并一把火焚之，就因为他地主而且恶霸，横行乡里，豪门加之劣绅，作恶多端。加之子弟不法，胡作非为，家人仗势，狐假虎威，劣迹丑行，贻祸家乡。老百姓积怨之深，民愤之大，早就恨之切骨，奈何他身居高位，官官相护，奈何他财大气粗，爪牙众多，只好任其横行。但这年春天，由于他强纳民女，采阴补阳，拘押民妇，剥裈捣阴，出了人命案，遂遭遇这场农民运动式的抄家。在中国文人中间，为独一份，在世界文人中间，大概也是独一份。围攻民众，成千上万，四乡八里，啸聚而来，焚其屋舍，毁其资产，砸其牌匾，殴其家人。民抄董宦，野史流传，江南一带，家喻户晓。董其昌的文名虽甚，但不敌其秽名更大，是其一生中最大尴尬。
就凭这个董其昌，“字如其人”便站不住脚了，但是书法作为中国传统文化的核心地位却是难以撼动的。
有人学习书法几十年只写一种字帖？
赵宦光《寒山帚谈》中道:"不专攻一家，不能入作者阃奥，不泛滥诸帖，不能辨自己妍媸。″
如果学书不专攻一家，就不能深层次的了解书法的精微深奥，不能学到碑帖的精髓。如果不泛临多家碑帖，又不能辨别自己书法作品的美和丑、优和劣。不能开拓眼界，提高鉴赏能力。
学书法先专精一帖，然后泛临多家，尝试较高层次的创作。
(何绍基行书四屏)
晚清书法家、诗人、画家何绍基，道光十六年进士，尤擅长行书。他的行书专精颜体，又汲取多家汉碑、魏碑、篆书的精华，自成一家。厚重雄强、大气磅礴。
(何绍基行书四屏)
何绍基对中锋用笔十分重视，有他独到的见解，他曾说:"如写字用中锋然，一笔到底，四面都有，安得不厚？安得不韵？安得不雄浑？安得不淡远？这事切要握笔时提得起丹田工，高著眼光，盘曲纵送，自运神明，方得此气。当真圆，大难，大难！″
(何绍基行书四屏)
虽然他临过很多碑帖，但行书创作是以颜真卿基调为主而自出新意。
(何绍基行书四屏)
何绍基诗欣赏:山雨
短笠团团避树枝，初凉天气野行宜。
溪云到处自相聚，山雨忽来人不知。
马上衣巾任沾湿，村边瓜豆也离披。
新晴尽放峰峦出，万瀑齐飞又一奇。
何绍基国画欣赏:
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
是因为唐诗宋词的门槛太高还是出于习惯？
问题:为什么很多人都不太喜欢格律诗词，是因为唐诗宋词的门槛太高还是出于习惯？
前言题主第一个问题有两种理解：
1、不喜欢格律诗诗词。
2、不喜欢使用格律规则去创作诗词
第二个问题，我们需要注意的是，格律诗词的真得门槛高吗？
一、很多人不喜欢格律诗词吗？当然不是喽。
首先，所有的词都是倚声填词，唐宋人依照曲谱，明朝人归纳出词谱，所以，我们读到的词，都是“格律词”。
假如说不喜欢格律词，就是不喜欢苏轼赤壁怀古，不喜欢陆游卜算子，不喜欢李清照如梦令，不喜欢李煜虞美人，不喜欢沁园春雪...
北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。...那么，词都有格律，诗总有不需要符合格律的吧。
诗分古体诗和近体诗。近体诗就是格律诗，例如杜甫的秋兴八首、李商隐的无题、李白的早发白帝城、王昌龄的凉州词...
黄河远上白云间,一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。很多人不喜欢格律诗词吗？
当然不是，格律诗词是传统诗歌的不可分割的一部分。大家当然喜欢。
所以，题主所说的，是指第二种情况。
二、不喜欢使用格律规则去创作诗词这里的不喜欢还分三种情况：
1、完全不懂
假如完全不懂，就说不喜欢，其他他跟不不知道自己喜不喜欢。因为这一类朋友根本分不清什么是格律诗。
例如：
李白《静夜思》，是古体诗还是近体诗？
杜甫《望岳》，是古体诗还是近体诗？
如果这个都答不出来，就是压根就不懂，其实是没有资格说，自己是否喜欢作格律诗的。
2、学过，但是不善于作
说自己懂的人，其实也分两种，其中一种是观众式的懂，例如京剧的票友，也能唱几句，但是上台表演不行。
能够分出什么是格律诗，单是作格律诗，就有点捉襟见肘了。
也有能做出完符合格律的来的人，但是仅仅达到生搬硬套的水平，把作诗当作一定规则下的填空，这也仅仅是一脚门外一脚门里而已。
3、很懂，但是古体近体都作
还有一种是行家，例如李白、李贺，他们当然懂格律诗，也做过不少格律诗，只是他们的古体诗成就更高。
三、格律诗门槛真的很高吗？其实在第二个问题中，提到过，有一些能够达到生搬硬套的诗人。
格律，其实简单如九九乘法表，填词按照词谱填就可以了，作律诗更简单，就那么4种基本句式和组合，做几首就背过了。
为什么很多人说难呢？
一是文言文的字词与我们白话文的用法不同，需要多加练习；另外字的今古平仄有很多不同，的确很麻烦；还有对仗、粘连、押韵要求出处守规矩。
所以需要多加练习才可以。
并不是古人比我们强多少，而是因为我们学习的内容不同。今天的学子们如果不学数理化会耽误考学就业，但是古人不学作诗，在很多朝代就考不了进士。
只是因为时代不同了，社会需求不同了而已。
结束语不需要什么清华北大，就是普通的高中生，学习一下也能做出格律诗来，只是学校不教而已。
今天的人作诗，基本是业余爱好，并不是读书人必备的知识和能力。
所以，会不会、喜不喜欢格律诗词，对于生活都不重要。只是，不懂的东西，不要轻易下定义判断它的好还是不好。
@老街味道
书法学习如何确定自己的发展方向？
文舍堂一家之言。
在确定书法学习方向之前，应该先明确两个问题，
第一，学书法首先应该精于一。精于一。就是专攻一家。无论你是学篆，隶，楷，行，草。只要你选好了书体，就应该认准一门儿。选取古代经典法帖进行临习。在临习书法时可以自学，也可以请教老师。但最好是有名师指点。因为学习书法在古代是口口相传的事情。没有经典著作也没有理论书籍。在这个互联网时代，如果是自学的同学，可以借助自媒体等手段。根据每个人天分的不同和对书法的认知能力的不同。有的人临了一段时间的经典字帖，就能领会该字帖的精髓。有的人临了好长时间还是没有把握其书体的本质。这个时候就要停下来自己找一找原因，最好的方法是请教老师指点。下面请看一下我最近临写的米芾行书。
第二。泛滥百家。在精于一的基础上。可以根据所学字体，进行延伸拓展。去找和所学字体相关联的其他法帖进行临习。基础好的同学在这个时期可能进步速度要非常快。泛滥百家的同时应该注意两个问题。一是关于临帖和临碑的问题。如果你在精于一的时期写的是帖，在泛滥百家的时候最好选一本碑刻字帖。这样可以补充帖学中线条质量不高的问题。我写的米芾书法就属于帖学一类。所以我在临习时注重强调行笔的线条质量。下面请看习作。
第三。在泛滥百家的基础上，才可以考虑创作风格的问题，也就是学书法的最终的方向问题。常言说笔墨当随时代。在我国古代书法主要体现书卷气，在形式创作上主要以手绢手帐为主。当今时代，除了书法进百姓家庭以外，还要参加各种展览，那么你在形式创作的时候，就要考虑展厅效果。关于这方面的理论论述，大家可以关注一下当代的一些书家，比如陈振濂教授。王镛教授等
文舍堂一家之言。不当之处希望各位老师批评指正。欢迎关注文舍堂。
书法经常被提到要有＂出处？
只要是艺术，都要讲出处，继承传统的优秀成果。在此基础上发扬光大。
京剧是中华传统文化的载体之一。表现了传统文化和审美情趣。有很高欣赏价值和艺术价值。在服饰、唱腔、舞姿、脸谱形象，精神气质方面给欣赏者美的享受。因为它继承积淀了传统成果，包涵中国古典戏剧的古典美，有古典戏剧的审美规范。
中国的古典书法也一样，有古典美，有极高艺术价值。只要继承了经典的古典书法精髓，就是书法经常被提到的出处，在此基础上再发扬光大，创新出具有时代精神的书法艺术才有意义。
近代书法大家吴玉如先生，他是欧阳中石先生的老师。他学习书法讲究有出处，继承古典书法的精髓为自成独特风格打下了根基。
吴玉如先生曾学苏东坡书法，赵孟頫书法，米芾书法，李北海书法，二王书法。这些都是他的书法风格出处，当然也加入了他自己的审美情趣。自成一家，秀雅豪放。
(下图行书作品由吴玉如先生书，个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
