梦的行楷字怎么写（盛唐四大书法）

• 梦的行楷字怎么写，盛唐四大书法？
• 著名品书法作品？
• 从音形义三方面来谈谈你认为最美的汉字是哪个？
• 墓碑上的故显考妣是什么意思？
• 何为篆籀笔法？

梦的行楷字怎么写，盛唐四大书法？

唐代四大书法家是褚遂良、欧阳询、颜真卿、柳公权。

1、褚遂良，初唐书法家中，以欧阳询、褚遂良二人最具有创新精神，褚遂良最能与时俱进，欧、虞两人书法，保留隋朝书风较多，褚遂良书法则能汲取众家之长，不被前辈们多抑制。他的字给人感觉骨肉分量达到均衡，且刚柔并济，清朗秀劲，英俊潇洒，力和美、骨与韵趋于一体，“真正开启‘唐楷’门户，堪称隋唐楷书过度的桥梁”，最终推动了唐代尚法书风的形成。对唐代乃至后世书法的延续和创新提供了借鉴。

2、欧阳询，字信本，汉族，唐朝潭州临湘（今湖南长沙）人，唐朝著名书法家、官员，楷书四大家之一。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》、《化度寺碑》，行书有《仲尼梦奠帖》、《行书千字文》。对书法有其独到的见解，有书法论著《八诀》、《传授诀》、《用笔论》、《三十六法》。所写《化度寺邑禅师舍利塔铭》，《虞恭公温彦博碑》，《皇甫诞碑》被称为“唐人楷书第一”。

3、颜真卿，字清臣，小名羡门子，别号应方，生于京兆万年（今陕西西安），祖籍琅邪临沂（今山东临沂），唐代名臣、杰出的书法家。颜真卿书法精妙，擅长行、楷，创“颜体”楷书，与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称为“楷书四大家”。又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。

4、柳公权，字诚悬，汉族，京兆华原（今陕西铜川市耀州区）人。唐代著名书法家、诗人，兵部尚书柳公绰之弟。柳公权书法以楷书著称，他的书法初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，吸取了颜真卿、欧阳询之长，溶汇新意，自创独树一帜的“柳体”，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》等，行草书有《伏审》、《十六日》、《辱向帖》等，另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》。

著名品书法作品？

著名的书法作品，首推《兰亭集序》，号称天下第一行书，接下来是《祭侄文稿》和《寒食帖》；要论楷书，则有《多宝塔碑》《九成宫醴泉铭》《琴赋》《灵飞经》；论隶书，则是《乙瑛碑》《曹全碑》。

前面说的都是古人作品。现代人作品有田英璋、孙过庭。当然也有启功，欧阳中石、周慧珺、洪丕谟、赖少其、胡问遂、林散之、沈鹏、孙伯翔等名家书法作品

从音形义三方面来谈谈你认为最美的汉字是哪个？

【原创问答】谢您邀请！

这个话题高深而广远，中华汉字伴随着五千年的灿烂文化历久弥新，生生不息，汉字的“音、形、义”在从古到今的不断演变中，其实每一个文字都有着深刻、丰富的人文哲理。

哪个汉字最美呢？，自然是各有所爱了。在我看来，年年岁岁与我们常相伴的“日、月、云、雨、雪”这五个天象文字，是值得褒赞的。

最早的“日”字，是我们先祖描绘的太阳样子，圆圈中间的一墨点，就是人们观察到的太阳黑子。

相传上古时期，天上突然出现了10个太阳，而后大地瞬间就变成了焦土，人类物种就无法存活了。神射手后羿射掉了9个太阳，只剩下1个太阳按点值守，朝出夕落。这样才使大地得以风调雨顺，万代延续，

其神话传说“后羿射日”就充分反映了我们的祖先对征服大自然的原始渴望。

“月”字，最初的象形文字与后变而来的月字是不一样的，起初的月字，在边框中，是只有一竖的。意在描绘弯弯的月亮，后面顶着一竖杠，也许这是因为在天空中，每月只出现一次圆月的缘故之意吧！

在古代诗词中，“月”字比“日”“星”“云”等字所用的频次都高，这是因为古人常常借月亮来寄托情感，所以长此一往，“月”就成了人们对美好向往的不二之选。

“云”字呢，就是描绘了天空中云彩舒卷的意思。

云彩轻柔舒卷，层层堆叠。古代文人常用来形容女子美丽的鬓发，故称为“云鬓”。

另外人们也借用“云”字来形容世事难料而变化无常。因此，后来就有了“天有不测风云”的诗赋之句。

“雨”的象形字，上面一横线表示天，下面的几竖点表示雨滴。

中国古代百姓是靠天吃饭的，雨水对人们的生产、生活有着极为重要的意义。

杜甫的《春夜喜雨》“随风潜入夜，润物细无声。”就热情的讴歌了来得及时、滋润万物的春雨。

“雪”字有两部分组成，上边是“雨”，下边是“羽”。雪下大的时候，就像羽毛一样随风飘舞。

有关“雪”的寓意颇多，如，“瑞雪兆丰年”给予了百姓对庄稼大丰收的美好期望；“雪中送炭”则形容在他人有难处时给与的及时帮助；“雪”更是对高洁人品的美好比喻与赞美。

解答至此。

墓碑上的故显考妣是什么意思？

在我国古代，丧葬是一件非常重要的事情，在葬礼的形式上，一般采用土葬的方式，将死者盛入棺木，填穴堆土，坟头立碑。

碑上面一般都刻有碑文，记录死者姓名、功德、立碑者与死者的关系等等。其中，墓碑上会常常出现“故、显、考、妣”等字样，那么这四个字是什么意思？有什么区别？

“故”

“故”字顾名思义，是指已故之人，且已故之人与我们关系比较亲近，是一种表达敬意的称呼，同时也寄托了对故人的思念和缅怀。 它与我们平常所说的“死”、“亡”等字相比，显得更加正式和庄重。

在一些古诗词中，也常常会出现“故”字，比如杜甫在《梦李白》之中写道“故人入我梦，明我长相忆”；南朝梁刘孝绰在《古意》诗中写道：“故居尤可念，故人安可忘。”

这里的“故”通常与墓碑上刻有的“已故某某之墓”的“故”意思相同，都表示尊称。

“显”

“显”字是古代丧礼中的用词，来源于“皇”字。

在元成宗大德年间之前，古人都以“皇考”来表达对父母的美称。到了元成宗时期，因元朝皇帝对汉语意思不是太明白，以为“皇”是皇家的意思，却不知道“皇”还有大的意思，便命令士庶平民都不能用“皇”字，于是“皇”就被改为“显”了。

但在当时的社会，并不是谁死后都能用“显”字的。

一般来说，只有那些德高望重的人去世后，墓碑上才会被镌刻“故显考妣”。因此“显”字，除了用来表达对先人的尊称，还有“显赫、显达”的意思，就是用来彰显故去先人生前的社会地位，即“达官显贵”。

另一种情况就是死者生前曾做过无数好事，对家族做出了巨大贡献，可以说一生功德无量，死后就要用“显”字。如果是普通家庭，或者是普通人，就不能用“显”字，只能用“先”字。

还有一种情况就是死者是家里辈分最高的人，其长辈们都已经去世，且子孙满堂，也用“显”字。如果死者还有长辈活着，或者他还没有孙子辈，就不能用“显”字，而要用“先”字，比如“先考（妣）”。

但随着时代的发展，在现代汉语中“显”字离开碑文，就完全成了另外的意思。

记得前几年美女老师陈果，曾因读错了耄耋一词，还上过热搜，当是有两种不同的声音吵得不可开交，其中支持者说这是一个“死词”，没有人用。其实细究起来，“显考”才是一个“死词”。

因此，现在很多碑文已经抛弃了古代丧礼中的“显”字，直接用“先父”、“先母”取代了“显考”、“显妣”和“显父母”。

“考妣”

上学时，我们经常在古文阅读中见过“如丧考妣”这个成语，就是形容自己生命中很重要的人去世了，心情异常悲痛。

其中“考妣”就是指父母，但它并不特指故去的父母，父母在世时也可以称呼为“考妣”，比如古书《尔雅·释亲》中就有记载：“父曰考,母曰妣”。

所以“考”，原指父亲，如果用在墓碑上就是指故去的父亲；而“妣”原指母亲，如果用在墓碑上就是指故去的母亲。

“考妣”用于离世的父母亲，这与我国古代的谥号制度有关。谥号是由西周时期周公制作而成，当时的朝廷会给一些有功劳、有德行的人颁布一个或者两个字的谥号，来评价这个人的一生，从帝王到大臣都一样。比如汉武帝、曾文正公等，其中武、文正就是谥号。

至于普通老百姓，自然没有资格接受谥号。但父母对于子女来说，都是有恩有功的，应该给与肯定，便用“考妣”称已故父母，因此“考妣”也就成了普通老百姓的通谥。

根据传统习俗，一般立碑时都是父母双亡，无论父母那个走在后边，最低都要过三个周年才能立碑。因为三年内为守孝期，祖坟是不能动土的，就连清明节也不能扫坟添土。

人们在立碑前，一般都会请当地的风水先生来看看，然后根据死者的生辰八字，以及先人坟墓的方位来决定，也就是人们常说的，选个风水好的地方。

如果墓碑立于棺头就称为阴碑，按照老人的说法，利于延绵子嗣；如果立于棺脚，则利于家财万贯。

墓碑距坟墓的距离也有讲究，不能压到棺木，压头则后人可能患头疾如头痛、呆傻迟钝等；压脚则后人患脚残腿疾等。

墓碑的颜色也要根据先人的禁忌来选择，如果没有什么禁忌，可选黑色或者白色，字体颜色多为金色。在字体上，会选择楷书、隶书、篆书等比较正统的字体。文字大小与墓碑大小相匹配，需要注意的是，墓碑上不能刻子孙的名字。

且要遵循中国古代男尊女卑的传统，以左为尊，男左女右，竖写两行，比如先父母、显考妣；先祖父母、显祖考妣。

立碑完成后要进行祭碑，这个环节不能少，就是家人们在先人碑前磕头烧纸、供上饭菜等以示敬意。在以后的日子里，还要注意保护，墓碑歪斜了要校正，落鸟粪要擦净，崩裂了要修补或更换等。

传统的丧葬观念在人们心中早已根深蒂固的存在，对于注重“死者为大、入土为安”的老百姓来说，墓碑上的“故”、“显”、“考”、“妣”这几个字，既是对死者曾来过世间的唯一见证，又关乎着子孙后代的运势和健康，所以人们十分看重立碑。

随着社会的发展，更新着人们的观念，现在提倡火葬，已不提倡立碑。但立碑也是传统文化的一部分，体现了中华民族的礼节礼仪，让人们不可以数典忘祖，同时也表达了后人对死者发自内心的尊重和感恩，更有对中华民族几千年来形成的丧葬文化的传承，所以它也有积极的一面。

何为篆籀笔法？

书法历史上，笔法一直分两种系统。 首先是以篆书为主的“圆笔” 其次是艺术为主导的“方笔” 其实书法笔法可以简单到“二”，一方一圆两个概念。圆就是“藏，转”，放就是“露，藏”。 书法最精妙的地方，就是从万千的风格当中，看到这两点，无论是二王，张旭，米芾，颜真卿，王铎，最后其实都可以归结到“方，圆” 只不过，此消彼长，谁多一点，谁少一点的问题。 书法又之所以玄妙，是因为从这个“二”点中，又可有无穷的变化。 “太极生两仪”谓“一阴一阳” 道生一，一生二，二生三，三生万物。 ..... 好像说的有点多，不过只想说一点，书法之所以能表达文人思想，一个人的才、志、学，是因为究其根，是中华传统文化的一种表达方式。 篆籀，则是表达一个人宽博，圆融，浑厚的单是和气魄。 没有方笔一路的灵逸，秀气让人更讨人喜欢。 篆籀笔意代表人物是颜真卿，代表作品也并不是祭侄稿，而是《争座位》。 此处单指篆籀笔意，并非指鲁公作品水平高低。 争座位的篆籀笔意表达要胜过祭侄稿。 所以争座位，为后世学颜第一法书。（此处可能有人抬杠应是排名第一的祭侄稿，不解释。对笔法的领悟到了，就会分的清“神”和“意”“韵”“情绪”的表达。） 此不赘言。 鲁公篆籀笔意，来自张旭。 如下图 看这些画红线的地方。 中锋运笔，多转无折。 对，这就是篆书的基础笔法。 篆籀笔法很简单，中锋运笔，you转无折。 这种笔法，稍加提按变化，虚实变化，就是草书里的“篆书笔意” 在篆书里，是绝对不存在篆书笔意这一说的，因为本就是用的篆书笔法。 把篆书笔法用入楷行草隶，才叫“笔意” 就看这个“雨”，外边这个圆转。 这就是典型的篆籀笔法。 这是傅山的草书，看这个“舞”，与左边的“勺” 看到这股“圆融”中又加了提按的感觉没？ 都是中锋，是能感觉到的，飞白是出在两边。 侧锋是单边出飞白。 这个是偏侧的，大多是中锋，看长竖，左边实，右边出飞白。 这就是偏锋多。 所以感觉力量不“浑厚” 再看这个，长竖似断而练，能明显看到中间细的部分力量也是在的。 （这个实在不好意思，因为此毛边太糙，颗粒大，实在无法控制成完全中锋中还带顿挫。） 傅山原本是用绢写的，也就是一种布料，非宣纸。 这个笔法如果用在上好的半生熟上，十块左右一张的纸上，效果非常好。 我是真没钱去买这种纸 于是我寻得了一块布料，大家可以看一下。 看到这种感觉了吗？ 不要问我这是什么。 我可以明确告诉你，这是衣服袖子，白色的衣服袖子。 我还可以告诉你，这是我妈的衣服。 被我借来的。 因为我没找到自己的白衣服，所以管我妈借了一个棉料的。 绢是比绵要滑。 所以写出来中锋的感觉就非常好，这就是篆籀的笔意。 圆融而浑厚。 此为篆籀笔意，加“绞转” 绞转和篆籀笔意有什么区别呢？ 慢行笔，笔锋自然通过力量的转动转过来，就是篆籀。 如果草书中，行笔快，又要实现中锋篆籀的力量，自然得通过“绞”的方式，让笔锋八面都擦过一面纸，达到力量的均匀，不出侧锋。 绞转是用“八面锋”，篆籀只中锋。 区别就是在一个快一个慢，但是想达到一样的“笔力”效果。 篆籀固然要用藏锋，第一是露锋，第二是藏锋。 这是一手写一手排的，所以渗水有点多，可能不清楚。 图为正写的“露锋”也就是隶书一类的“方笔”起笔。 这则是篆书起笔的方笔。 其实起笔就可以决定一个笔画是隶书用笔还是篆书用笔。 关键看是切笔 还是逆锋 今人强调“欲下先上，欲左先右”，就是逆锋的意思。 为的就是出中锋的笔力。 那用逆锋的笔法和切笔结合呢？ 会产生什么样的效果？ 相信大家也应该看到过。 逆锋，然后切笔，因为锋尖是反方向的，所以切笔就自然成了折笔。 这种形状就是藏锋和露锋的结合。 我相信这个起笔大家都看过，很多行书都有。包括兰亭。 篆书起笔。 力量是均的，头是圆的，明显是篆籀意味。 上边两个短横，是方笔露锋起笔，是欧阳询用的。 下边两个是藏锋，折锋起笔，但是行笔时中锋。这就是颜真卿用的笔法。 所以说颜真卿的楷书有篆籀笔意。 其实篆籀笔意并不神奇，就是中锋。 以营造“力度”“浑厚”的线条为主。 但是这个笔法，确实不容易，尤其是在行草书中。 魏晋的草书是快的 大家可能会有一点感觉，用侧锋就比纯中锋快。 比如写隶书就比写篆书快。 这就是用笔方式的变化，产生的书写速度。 这是用的篆籀笔意写的“无”草书 篆籀笔意，笔画不在粗细。 而在中锋，并不是篆籀笔意就得特别粗。 细的也可以。 关键是“实” 如锥画沙，如印印泥。 就是这个道理。 所谓的锥画沙，你们可以理解为这个横的两边洇的地方就是“沙子”，笔就是锥子。 印印泥就更简单了，想把印印的四面一边实，就只能放平力量，四面力道都得全。 印平就如笔的中锋。 我们传统写转折的时候，一般都是折锋写。 用的中侧锋， 上边明显折三次笔，也就是用了三个锋面。 但是篆籀笔意就的全中锋 就是这样的。 这个就是米芾的写法，米芾就是中侧变化出神入化，有折锋，中锋，侧锋。 一笔之间变化非常多。 这个是墨枯时用的篆籀笔意。（表现的不好，因为锋是散的分叉的，所以要绞转来聚锋，故毛刺较多） 所以回头看看何绍基临的争座位。 有毛刺，有折笔，有鼠尾，有须子。 但是力量匀，所以笔病也可能成为笔趣。 我记得某位书家说，写字不可能十全十美，应该有些瑕疵，才能显得更有趣。 以前我在夸沈鹏草书的时候，经常会被网友骂。 我是写草书的，我知道沈鹏用笔的功夫有多深。 不只是篆籀笔意。 篆籀入行草，本是就是一种克制“快”“油滑”，增加古朴的方法。 非常难。 有篆籀笔意，但是又能用锋面变化，这个用笔方法，沈鹏在近代应该是表达的独树一帜的。 虽然在近代功力确实不能和某些大家相提并论，比喻于右任林散之。 但是在今天，这种功夫也是出头的。 我这人有点贱，总以为能改变大家对草书的看法（非单指沈鹏） 所以屡次被骂，屡次谈自己看法。 行吧，各位怎么看是各位的事。 今天的主旨在说清什么是篆籀笔法。 应该有一年书法基础的，稍微懂一些理论的就能看清我以上所说的。 我从初学到看懂，自学用？了三四年，才明白什么叫“篆籀” 不过是一种线条的表发方式，一种用笔的方式。 简单到“快慢”“方圆”“提按”“虚实” 唐后主李煜的书法，用样的篆籀笔法。 篆籀笔法，在大多数人眼里，尤其不学书法的人眼里，就是“丑” 所以傅山徐渭倪元璐的草书，总被诟病，被骂成“丑”。 我也不知道到此还该说点啥 就这样吧 骂就骂呗，我脸皮厚。 篆籀笔法，至此结束，多学写篆书，自然能明白。 如果有同意的，点下关注吧。 其实所有学颜一路书法的人，以后多多少少会被骂成丑的