众的草书怎么写（为什么很多书法家极力追求一种大丑若美的审美趣向）
众的草书怎么写，为什么很多书法家极力追求一种大丑若美的审美趣向？
这是一个非常复杂的问题。首先，美丑的审美取向，它是个哲学问题！即如何看待美丑这一既对立又统一的关系？我们知道对立统一规律是世界存在的普遍规律之一。作为书法家要创造美，必须面对美丑的一系列问题！如什么是美？什么是丑？美丑是能相互转化吗？美中有丑吗？丑中有美吗？如何面对美丑是正确的态度，这种态度又体现了怎样高度的思想境界？如何运用美丑关系？丑里若有美，如何挖掘？等等等等。对立统一规律，想必大家都懂。可以肯定的说美丑是相互依存，相互联系，相互作用，相互渗透，相互转化的。也就是说没有丑就没有美。丑可以转化为美。丑中有美！既然如此，书法家当然会去关注，探索，表达，体现这一规律！表明自己对这一问题的想法，运用这一规律去创作！所以，没有丑书一说，只有看着不顺眼，觉得丑而已！
另外便是社会分层问题。书法作为艺术，是讲个性，独特性，唯一性的！现中国经济高速发展，普通百姓继承中国国粹，文化文明的热情高涨，书法首当其冲！一方面人民的生活好了，学习书法提高人民的精神生活，成了人民的内在动力。这样成千上万仍至上亿的人民，在学书法，在练书法！这其中不乏有天赋的业余书家！这给专业书法家带来了一个很大的问题！那就是作品撞车，字相相同等问题！怎么办？只能避开，防止相互雷同和相似比较！从书法史来看，古代所有碑帖，美者众多，丑者寥寥。普通百姓学美者多，丑者少。这样，那些书法家被逼得只能去写丑了！以避免书法家与百姓同类去比较去竞争。只好另辟蹊径，以丑为美！
这种现象，正体现了中华盛世，古之未有！中国人民物质生活及精神文明生活
双丰收！
学习草书怎样记草字？
学习草书该如和何记草书字形呢？在古代有《草诀歌》归纳了草书字形的一些有代表性的草书字形或草书偏旁部首的符号，通过记忆歌诀确实能够帮助我们记准草书字形的大多数字形的写法。关于《草诀歌》有多个版本，如传为王羲之的《草诀歌》、董其昌书写的《草诀歌》，还有韩道亨的《草诀歌》，这几个版本虽然书写内容是一样的但书写风格和水平略有不同，不过这三个版本都有参考价值。现在还有刘增兴编写的新草书歌诀，也非常便于我们学习草书记忆草书字形，包括于右任的《标准草书》等等。其中最好的仍然要属王羲之《草诀歌》最好。
但这些作为初步的学习草书入门尚可，要真正进入草书艺术的大门，翰墨书道认为还需要从古代的经典草书作品入门进行大量的临摹练习，通过日积月累，丰富自己的草书字形，要比靠歌诀来记忆和掌握草书字形的价值更的大，为什么呢？
现代还能有借助阿拉伯数字的方法记忆草书字形，虽然也不错，但其缺陷同样更大，比较这样的记忆是死搬硬套的简单的记忆，对于草书字形的来龙去脉的理解与认识方面看要肤浅许多。那“袁”字来说，就是“七”和阿拉伯数字“2”、“3”连起来即可，
实际上这样的记忆无法真正理解这个“袁”字的草书字形为什么会写成这个形状，就究竟是如何演变的。要想真正记忆或者说写准草书字形，就需要理解这些草书字形单字的演变过程，并在此基础上找准草书的字形与写法，特别是其微妙精巧的变化之处。因此要记住或者说真正掌握草书字形，仍然吸需要下笨功夫，向古代经典草书作品学习。比如《十七帖》和《淳化阁帖》、孙过庭《书谱》、包括一些章草书法作品等经典作品的临摹学习来掌握草书字形，实际上这也是一个靠日积月累，循序渐进的积累过程。这个过程所能够学到的不仅仅是一个简单的草书字形，还有作品所包括的不同的线条造型已经用笔技法草书文化内涵等方面的知识。特别是王羲之的草书作品是必须要进行深入临摹学习的。这些草书作品，一方面具有清晰的传承和公认的经典，更重要的是其字形保留了其演变过程中微妙的细节和笔法。不像后来的草书，之所以不够经典，就因为越来越省减，甚至演变成为了字形符号，而不是具有充满意象和情感的艺术之美和韵致。我们看王羲之的草书作品，就可以非常清晰看出这些个特点。比如王羲之的《远宦帖》中的“张”字。
在后来的发展演变过程中左部的弓字旁最后就变成了一个“3”字甚至“7”字虽然仍然保留了基本造型但对于我们来说，已经距离经典草书字形相去甚远，而在王羲之的草书中，“弓”字那种笔不到意到的节奏以意味就非常清晰。
这对于我们学好草书，精准掌握草书字形是非常重要的，同时也避免了我们的草书创作过程中草书字形走形而失去其本来的那种笔意和意象。
书法只学一个字帖？
书法只学一个字帖，是不可能弄懂书法的！
诚然，书法历史的大家个个都是书法与理论俱佳的高人，可是，仅仅在一本法贴里领悟，真的难以参悟透书法的真谛。
即使是悟性出众也不能！因为，书法走到到了现在，书法理论仅存在深奥古文的寓意中，至于这寓意的真正含义，没有人能够解释清楚！
比如屋漏痕，比如锥画沙，比如神采！如果谁说把书法的真谛弄透彻了，而不明白这些寓意的意义，
咱们只能说，你欠缺的还挺多！
真正地弄懂这些寓意的含义，又谈何容易啊？别说学习一本字帖，就是把字帖临遍能否弄弄这些寓意吗？只能说，不一定！
学习书法需要精专，更需要博通，更需要领悟，还需要潜心求索！
你和我一起努力吧！
怎么样才能把字写好？
你的疑惑，正是我曾经思考并付出实践的。
我告诉你问题出在哪了？你若临摹的是古贴，记住，那是硬笔书法艺术方向，只能慢临慢写，不是实用硬笔书法方向。
你若临摹的是硬笔楷书，有一定的实用性，但不能快写，对于你练硬笔行楷，是很有帮助的！
你若练的是硬笔行书（行楷或行草），这样，方向就对了，能为日常书写的砸笔书法！下图引用百科知识。
硬笔书法分硬笔书法艺术和实用硬笔书法，前者主要是强调艺术性，后者主要是强调实用性。很多学硬笔书法的朋友，以工作生活写好字为目标，去临古贴，临了很久后只能慢临慢写的状态才能写好，却以为是临贴少，努力不够的缘故。
不是这样的，硬笔书法艺术，崇尚纯书法性，提、顿、扛肩、正捺、波脚、等等注意的地方很多的，方向是艺术性、作品性，自然无法快写。
实用性行书则不然，楷书笔画上很多提顿都略去了，正捺大多都成了反捺，横与横间连惯、流畅，有很多虚连，这是快速流畅下，自然写出的效果。
综上：鉴于你的目标。建议主要练硬笔行书。对于练不好的字，楷书、行书一起练；多看古贴，提高审美，选临古贴中尚能实用的笔法、构架。另：多些随抄，关于随抄，有很多学问，绝不是盲目抄写，不多聊了，个人心得，祝你进步！
附随抄，一起努力，一起进步：
应该跟古人学习寻找一些智慧吗？
现代硬笔书法千人一面，缺少什么，就是缺少古代书法的精髓，首先古代毛笔书法与硬笔书法不同，毛笔是软毛，吸墨多，笔头有长短，粗细，大小之分，写出来的字变化多，又是古代常用书写工具，在古人的千垂百炼下，形成了行，草，楷，隶，篆，多种书体，可畏是百花齐放，争奇斗艳。所以说，要想改变硬笔书法千人一面的局面，就必须向古人学习，从儿童抓起学写毛笔字，继承和发扬光大中华文化的魁宝。毛笔字写好了，硬笔书法就会摆脱千人一面的趋势，一定会有更多的硬笔书法家诞生，虽然超越不了古人，但可以学习，借鉴，看看下面的硬笔书法，有没有吸收毛笔书法的特点？
