书法艺术_中国书法艺术应走向世界吗
书法艺术，中国书法艺术应走向世界吗？
书法是中国独立的文化特性。几千年的传承，走出去是应该的，但结论也可现在就下:她永远都不会象英文那样仅二十六字母组合那么简单…
是汉字的艺术？
谢谢邀请！
现回答题主的问题。
书法是我国特有的一种传统艺术，是指按照汉字的特点，以及书体的笔法、结构和章法来书写汉字，使之成为富有美感的艺术品，并借以表达书家的情感与人生体验。简单地说书法就是汉字的艺术化书写。
现简要介绍一下汉字的起源和演变过程：
（一）汉字的起源，由远古人类图画记事开始，经过几千年不断地发展，演变成当今的汉字。从当初的陶文图画到夏、商时的甲骨文，再到商、周时的钟鼎文，再到春秋、战国时的籀文、石鼓文等。战国末年，秦始皇一统天下，并将文字统一为小篆；而之前所有的文字，都是广义上的大篆。
图一：大篆
（二）小篆，也称秦篆，它是一种已经规范化的官方文书通用书体。汉字发展到小篆阶段，其象形的意味消弱，变得更加符号化，在一定程度上减少了书写和阅读的困难。标准的篆书体排列整齐，行笔圆转，线条匀净而长，呈现出庄严美丽的风格，其代表人物是被称为小篆鼻祖的秦朝宰相李斯。小篆在汉字发展史上的特殊地位，也让它成为了古文字通向近代文字的桥梁，并一直流行到西汉末年，后逐渐被隶书所取代。
图二：小篆《峄山刻石》
（三）汉代是书法发展的又一个重要时期，当时的隶书已经占据了统治地位。隶书起源于秦朝，相传是秦代书家程邈为适应书写便捷的需要，把小篆加以适应的简化并创造而成，其特点是结体扁平，工整，精巧，到东汉时，隶书的撇，捺等笔画进一步美化，其形向上挑起，有轻重顿挫等变化，具有丰富的艺术美。东汉末，隶书又去繁就简，几乎同时派生出草书，楷书和行书，为书法艺术的发展奠定了坚实的基础。因此，在书法史上，隶书是一个重要的转折点，它的出现不仅是汉字的又一次重大改革，书法艺术因此也进入了一个崭新的境界。
图三：汉隶
图四：汉隶
（四）书法艺术的繁荣，也是从汉代开始的。汉代书家分为两大类：一类是隶书家，以蔡邕等人为代表。一类是草书家，以张芝等人为代表。草书的特点是结构简省、笔画连绵，是为书写便捷而产生的一种书体。它的出现标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书家个性的纯粹艺术。草书有章草，今草，狂草之分，其中章草由隶书演变而来；今草则是章草的继续，是为楷书的快写体；狂草兴于唐代，是在今草的基础上的恣意连写。草书的代表书家有章草的皇象，今草的王羲之，智永，以及后来的众多书家；狂草的代表书家是唐代的张旭 ，怀素。
图五：章草
图六：今草
图七：狂草
（五）楷书又名正书、真书，相传是由曹魏书法家钟繇所创，其实是从隶书逐渐演变而来。此后的近两千年，楷书一直是汉字的主要书体之一。其主要盛行于魏晋南北朝，鼎盛于唐代，包括了晋朝楷书、魏碑楷书、唐代楷书三大书体。著名的书家有王羲之 、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫等人。
图八：楷书
（六）在书法史上最具影响力的书法家当属东晋时的王羲之，人称“书圣”。其行书《兰亭序》被誉为天下第一行书。
行书是介于草书和楷书之间的一种字体，它既不像楷书那样端正，也不像草书那样潦草。由于行书的书写比楷书快，结体又具有草书的简便结构和连贯笔画，因而实用性和艺术性都非常强。
图九：行书
书法是一种艺术，也是一门学问，所谓“胸中有书，下笔不俗。” 很显然，我们不能把书法简单地理解为写字。
为什么会成为现代书法家的一个困惑？
我越来越不想说书法二字了。因为我不懂它的真正含义。谁能给书法一个确切的定义？我看没有几个人能真正解释清楚。所以，大家喊书法喊了多年，却没有弄懂书法是什么。我早就改说写字了。何必不懂装懂呢？有朋友说写字太土了，说书法时髦一些。朋友，别死要面子装斯文了，不懂就是不懂，装不来的。又有朋友说了：你证书上不是都称你书法家吗？是啊！还有的吹我"书法名家”、"书法精英”等，真是冠冕堂皇，金光闪耀呀！既然这样，我就硬着头皮说说说自己对书法的理解吧！我认为书法就是质量好的字(包括硬笔)。有位书法家朋友不乐意了：你说的太简单了，你的证白领了？本来就不复杂嘛，用笔写出线条质量好的的字，让大众看了赏心悦目，能千古流传。这一说可就不简单了，似乎离书法的定义近了些，不下到功夫是绝对做不到的。不管别人怎么说，我就这么说了，反正没有标准答案，谁有充分的理由说我说的不对？写了多年字，时时汪意追求字的质量，对书法就是这么体会的。那位朋友又说了：你就不配当个书法家！说对了！咱就是个写字的，天天从早写到晚，常年临池不辍的写字人，恰如其分，何必图个"书法家i"的虚名而对书法困惑不解呢？这就是我对书法的解释。有诗为证…
不惜金钱买纸墨，书房字箱日见多，
此生无财留在世，废纸片片展小我。
其他文字有书法艺术吗？
谢邀!
汉字书法，成为一门独特的艺术，在中国已经家喻户晓，在国际，也有强烈反响。日本，韩国对汉字书法的学习也热度有增无减。
那么书法，除了汉字，还有别的文字的书法吗?应该说也是有的。如果简单将“书法”界定为书写的法则，那么，任何文字，相信都有书写法则，否则无法书写和辨认。事实上，阿拉伯文字，也有一定艺术性的书写形式，英文也有。但是，最多称为“艺术性的书写”。而不能称为“书法艺术”。更无法与汉字书法的艺术的丰富性，文化内涵的深广度相比，不可同日而语，有着天壤之别。
汉字书法，历史悠久。从传说中的仓颉造字起，就有丰富的内涵。汉字造字，部份或从象形文字起源，但逐步脱离象形特点，呈现多样化，象形，会意，指事，形声，转注，通借（通假）。汉字发展的历史，书写工具（用具）和承载物质不断发展的历史，从结绳记事，到甲骨文，钟鼎文，石刻碑文，竹木刻写文字，銅鼎铭文，铸铁铭文，绢布上写字，纸本写字，到如今的电子化存储文字等，有着极为丰富记载器具。书写工具，有尖锐的石器，铁器刀具，骨器刀具，软笔以各种毛笔（又分羊毫，狼毫，兔毛，猪毛等质地）为主，也有橡皮头的软笔；硬笔则多种，钢笔，铅笔，各种水笔（圆珠笔），蜡笔，粉笔。如今有电子录入系统软件。总之，非常丰富多彩。而汉字书法，主要分为毛笔书法和硬笔书法。书体，以“真（楷），行，草，隶，篆”为主，还有章草，行楷，行草等。由于时代快节奏的书写需要，硬笔书法，主要以行书最为普遍。楷书，草书，次之。硬笔也有隶书，篆书好手和佳作。但从本人个人观察，从汉字书法的艺术性表现力来看，毛笔书法的草书，最能表现汉字书法的艺术性，而硬笔书法，行书（行草也不错），比较能够表现硬笔书法的艺术性。
汉字书法的在古代，尤其科举时代，受到非常重视。魏晋风流，书法与文章最具表现力。唐朝，唐诗与书法，是重要的文化符号（楷书四大家，唐楷中欧、颜、柳占三家）。宋词与宋代书法名家（苏黄米蔡四大家），元明清，乃至民国及新中国，都有书法大家和名家，还有更多的书法爱好者队伍。汉字书法艺术魅力无穷，生命力不减。对于书法艺术的研究和发掘，也上升到心理学和哲学高度。字如其人，书为心声。书者散也，欲书，先散怀抱，做到“随心所欲不逾矩”，方可达到书法艺术的高境界。
总体来看，汉字书法艺术，才算是真真的文字艺术和文化。别国的文字，都只能望其项背。汉字书法艺术，是艺术世界的一朵光彩夺目的艺术奇葩!必将被世界所接受和认可，并被广泛的关注和学习研究。汉字书法艺术价值，也并非拍卖行高价拍出，才开始显现其价值的。
该如何理解书法艺术中的刻意审美观？
如何理解书法欣赏的“刻意”审美观？
所谓“刻意”就是注重自己的审美标准来鉴赏一幅作品。
这是一种惯例，每一个欣赏都有自己的欣赏水平，客观的说，应该辩证的方法来评析一幅作品的好坏。不能主观的凭籍自己有限的书法基础来评说。尊崇书法艺术的多样性来评价。“刻意”的述说只能是管窥蠡测，局限一方面而忽视全方位的对待一幅作品。书写的佳作也有瑕疵，同样书写的劣作也有优点存在。
固然不好的作品，皆出自方方面面的不如人意。比如一幅情性野气的草书，而缺失笔法厚度，或法性稀疏。此类就有了草书的线条笔画艺术表现形式，有了败笔，即是情性激荡，也不会有美的享受，叫做有心无力。一般草书都有此境。但是具有情性表现，可有潜力，只要学习技巧笔墨，与成功不远。但是笔画技巧高度，而性情没有放纵不羁则有永远写不出狂草境界。只有园囿与法度之中。需要蓄积笔外功夫。
因此欣赏作品应该本着全面客观的分析。不可刻意着重一点而否定全盘。同时知其然又知其所以然，看到当前书墨又能展望水准的趋势方向。
刻意的东西，都是规范的用心的。而往往忽视那种创新的东西，书法的风格就是具有创新之美，才是一种无形的书墨之境。自然之境。欣赏能够发掘这种美的潜能，才具有慧眼。才是与刻意相反的欣赏习惯。
由此不可过之的极端刻意化。而又发展观，不能局限于古法，要有新意的辨别力。
浅显理解，与大家交流。
