新年快乐艺术字_你们家门贴对联吗
新年快乐艺术字，你们家门贴对联吗？
对联是中国传统文化之一，又称又称楹联或对子，是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。对联对仗工整，平仄协调，是一字一音的中华语言独特的艺术形式。对联是中国传统文化瑰宝。
早在秦汉以前，我国民间过年就有悬挂桃符的习俗所谓桃符，即把传说中的降鬼大神神茶和郁垒的名字，分别书写在两块桃木板上，悬挂于左右门，以驱鬼压邪这种习俗持续了一千多年，到了五代，人们才开始把联语题于桃木板上据宋史.蜀世家记载，五代后蜀主孟昶每岁除，命学士为词，题桃符，置寝门左右末年（公元九六四年），学士幸寅逊撰词，昶以其非工，自命笔题云： 新年纳余庆 嘉节号长春这是我国最早出现的一副春联。
不同地域，不同民族，都有自己与众不同的民俗，唯有贴对子，是最广泛、最普遍、最崇尚文明、最富有文化内涵的一种民俗。是中华民族特有的精神财富。
每家每户过年都要贴对联，现在的对联，各式各样，品种反对，挑选对联的时候，看他的祝福语，寓意，还有他的材质，很多人都注重寓意，只要写的好，听着顺，就会购买，质量，一般不要求，很多家都是选择那种便宜的贴，我们家，以前也是选择那种便宜的贴，近几年出了一种绒纸的对联，我们家就喜欢上了，几乎每年都会购买，选择那种看着好看，寓意又好的对联贴上去，一般都是5块-10块不等，成套的，有的是缺福字的，我们就会挑选一下跟他类似的福字，在买几样窗花，带鱼的居多，年年有余嘛，寓意吉祥，以前住平房，都是买好几个小福字的，回去贴，井上，水缸上，大门上，抬头的门上，各个走路的门上，仓房上，都要贴。
现在住楼房了，只能贴窗户上了，对联对于中国传统文化有着深刻的记忆，是传统文化延续至今，不可缺少的一项，我觉得很有意义，一定继续保持下去！
新年快乐立体字怎么写？
第一步先用碳素笔把“新年快乐”几个字的双线艺术体写出来。
第二步用马克笔红色把“新年快乐”几个字涂上颜色。
第三步把“新年快乐”的右边的黑边画出暗面。
第四步写出“2020”几个字的双线艺术字体。
第五步把“2020”几个数字涂成橙色。
最后把“2020”几个字的艺术字体涂上黑边。
艺术生新年祝福？
新春佳节到来之际，我们艺术培训向大家致以美好的新年祝福，祝福我们艺术培训机构的全体工作人身体健康，合家幸福，向你们表示感谢，没有你们的辛苦付出，我们艺术培训机构在新的一年里就无法取得这么大成绩，你们自己美好的敬意祝福大家工作顺利，身体健康
你知道除夕过大年有哪些讲究？
爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。——《元日》王安石
除夕来源据《吕氏春秋·季冬记》记载，古人在新年的前一天用击鼓的方法来驱逐“疫疬之鬼”，这就是“除夕”节令的由来。据称，最早提及“除夕”这一名称的，是西晋周处撰著的《风土记》等史籍。除夕，自古就有通宵不眠、守岁、贴门神、贴春联、贴年画、挂灯笼等习俗，流传至今，经久不息。除夕风俗年夜饭除夕夜的年夜饭也叫团圆饭，根据宗懔《荆楚岁时记》的记载，至少在南北朝时已有吃年夜饭的习俗。北方人年夜饭的菜色中常包括水饺、鱼、年糕、长年菜等。因为水饺状似金元宝，有富贵之意;鱼这道菜不能吃完，有“年年有余”的吉祥意思;年糕则有“年年高升”之意;吃长年菜则有长寿的意涵。华南则多有鸡、烧肉、发菜、蚝豉等，因为“发菜蚝豉”与“发财好市”谐音。江南的典型年夜饭必有鱼，丰盛汤锅。贴春联春联以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望，是我国特有的文学形式。每逢春节，无论城市还是农村，家家户户都要精选一副大红春联贴于门上，为节日增加喜庆气氛。贴窗花人们还喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花，因它大多是贴在窗户上的，所以被称其为“窗花”。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，也集装饰性、欣赏性和实用性于一体。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽。贴福字在贴春联的同时，一些人家要在屋门上、墙壁上、门楣上贴上大大小小的“福”字。“福”字指福气、福运，寄托了人们对幸福生活的向往，对美好未来的祝愿。为了更充分地体现这种向往和祝愿，有的人干脆将“福”字倒过来贴，表示“幸福已到”“福气已到”。贴年画春节挂贴年画在城乡也很普遍，浓黑重彩的年画给千家万户平添了许多兴旺欢乐的喜庆气氛。年画是我国的一种古老的汉族民间艺术，反映了人民朴素的风俗和信仰，寄托着他们对未来的希望。挂灯笼每年的除夕节前后，人们都挂起象征团圆意义的红灯笼，来营造一种喜庆的氛围。中国的灯笼又统称为灯彩，起源于1800多年前的西汉时期，除夕之夜守岁，门口挂着红灯笼，堂屋燃着熊熊的红火，点着蜡烛或油灯，一家人围桌而谈。燃爆竹在新的一年到来之际，家家户户开门的第一件事就是燃放爆竹，以哔哔叭叭的爆竹声除旧迎新。爆竹是中国特产，亦称“爆仗”。其起源很早，至今已有两千多年的历史。放爆竹可以创造出喜庆热闹的气氛，是节日的一种娱乐活动，可以给人们带来欢愉和吉利。压岁钱压岁钱是由长辈发给晚辈的，有的家里是吃完年夜饭后，人人坐在桌旁不许走，等大家都吃完了，由长辈发给晚辈，并勉励儿孙在在新的一年里学习长进，好好做人。守 岁吃完年夜饭后，有除夕守岁的风俗。守岁，就是在旧年的最后一天夜里不睡觉，熬夜迎接新一年的到来的习俗，也叫除夕守岁，俗名“熬年”。全家欢聚一堂，围炉而坐，叙旧话新，畅谈美好的祝愿，寄希望于新的一年，因而通宵不眠。守岁的“守”，即有对即将逝去的旧岁有留恋之情，也有对即将到来的新年怀希望之意。大年三十，是除夕，快乐又如意！唐诗宋词元曲把最美的祝福送给您！愿您在牛年里能够收获满满的幸福！崭 新除夕之夜愿你洗去一身尘埃，换上新装告别过往的不顺用全新的姿态迎接崭新的一年财 富除夕之夜愿你吃到包硬币的饺子收到鼓啷啷的红包用美好的预兆迎接发财的一年健 康除夕之夜愿你停下手中的工作身体无病无灾用健康的身体迎接平安的一年爱 情除夕之夜愿你有爱人的陪伴不再独自孤单用和睦的感情迎接甜蜜的一年奋 斗除夕之夜愿你散开心中的迷惘不再无助彷徨用自信的目光迎接奋斗的一年快 乐除夕之夜愿放下心中的烦恼像孩子一样无忧无虑用乐观的心态迎接快乐的一年许 愿除夕之夜愿你亲手点燃烟花炮竹在漫天火树银花中用虔诚的愿望迎接美丽的一年团 圆除夕之夜最重要的是愿你回到家人身边过年一家团圆在浓浓的亲情中迎接温暖的一年启功先生的临帖是如何做到有自己的风格的？
这是一个非常值得探讨的问题，他还可以被表述：
为什么启功先生临帖既是“像”的，也是不“像”的？
这个问题，或者说这一类问题，所指向的，不仅仅是如何看待启功书法创新性临摹的问题，更是关涉到我们如何理解临帖、认识书法和书法家创作之间的互动关系等这些问题。
一、三大原因
简单来说，我认为有三个方面的原因值得我们去关注：
第一，启功先生能够做到深入了解“字帖”本身，然后又能做到“出帖”，即在继承原帖的基础上加入自己的创造，产生一定的新意。
第二，启功先生灵活的临帖态度，敏感的艺术家修养。
第三，启功先生具有丰富的学养、艺术技巧，善于在书画艺术中展现自己的真性情。
我认为这三点是造成启功先生临帖高妙，但是又能保持自己独特风格的原因。但是以上三点，总体而论，可以归咎为两个大的问题，即启功先生的临帖观和他的艺术观。
我们现在之所以还要重视启功先生的书法，不仅仅是因为他书法写的好看、美观、大方，还应该注意到启功先生在书法理论和艺术修养上的造诣，这可能是最值得我们深思、探究的地方。
二、启功先生的书法临帖观——碑石书法与帖学的碑石化
我认为启功先生在书法理论方面最具代表性的，就是他的临帖观，尤其是对待碑石书法上。
碑石书法是一个相对广范的概念。它主要包括碑学书法作品和帖学书法作品。碑学书法可以被列入碑石书法，这一点是理所当然的事情。但是之所以碑石书法会包括帖学书法作品，是因为某些帖学书法家，他本身的书法是属于帖学一派，但是在他流传给后世的书法作品中，作品本身以碑石的形式存在是占据绝大多数的。
这一点其实通过唐代著名的书法家欧阳询就可以看得非常清楚。欧阳询是无可争议的属于二王一派的书法家，但是他的书法在很大程度上是以碑石的形式存在。
虽然他的书法是帖学一派，但是他著名的四块楷书碑石作品——《九成宫》《化度寺》《皇甫诞》《虞恭公》——在被刻成碑石的过程中，自然带上了某些碑学书法的特征。所以，这一类的书法作品，虽然是帖学书法，但是仍然要归入碑石书法之中。
那么这个时候，我们其实就面临一个矛盾，一个学习和认识欧阳询书法的矛盾，我们是应该只相信碑石上所呈现出来的样子呢？还要是通过想象、构建，来还原一个真实的欧阳询的面貌呢？
启功先生的回答是：通过想象、构建，来还原一个真实的书法。
三、启功先生的书法临帖观——透过刀痕见笔痕
启功先生曾经断言“透过刀痕见笔痕”。这句话最早是出自启功先生的著作《论书绝句》中。这里面，很明显，“刀痕”指的就是在碑石书法中，那些原本是属于帖学书法的笔意，由于这些书法作品中有一个预先设定的“笔痕”在，所以在临摹这一类书法作品中，应该“透过刀痕见笔痕”。然而，在碑学书法中就不存在这种问题，或者说这种问题并不尖锐。所以，这句话所指向的对象应该非常明显。
所以，我们会看到，启功先生的临帖观，是一种充分调动人的积极性的临帖观，而不是一种被动消极、盲目接受的临帖观。
很多人强调临帖就是一板一眼的写，这话是没错，但是字帖是“死”的，人可是“活”的，很多事情我们可以灵活处理。书法临帖也是这样，谁说你临帖就必须要临成像字帖上碑石刀刻那样的呢？
而启功先生之所以能够做到临摹古人的字帖而又不被拘泥住，不至于被古人所“困”，道理就在于此，就在于他能够“透过刀痕见笔痕”。
四、透过刀痕见笔痕——书法创作和书法家之间的互动机制
正因为启功先生可以做到“透过刀痕见笔痕”，所以启功先生的书法就有一种“主动性”、“创造性”在，就好像清代的王觉斯认为书法创作要“一日临帖，一日应请索”一样，要想充满想象力和主动性的临摹、创作。
所以，启功先生得以“透”见刀痕背后的笔痕，这本身需要一定的想象力和主观创作性。这样一个过程自然就离不开书法家自身的修养和人格因素参与其中。也就是说，书法家在这样的一个过程中，会自觉或者不自觉地就将自己本身具有的一些品质、特性内藏在其中，从而做到临帖的“二次创作”，也就是通俗意义上的“出帖”。
所以，启功先生所临摹的作品，绝对不是他复制一遍古帖，随便抄写那么简单，其中蕴含了启功先生的修养、学识以及人格化的因素在其中。
比如，启功先生曾经临摹过柳公权的《玄秘塔碑》，我们知道柳体历来以骨节著称，人称“颜筋柳骨”，但是启功先生临摹的柳体书法毫无柳体那种骨力奇俏的特点，反而多了几分圆润秀雅在其中，更显书卷气和一种静穆淡泊的学者气息。
这就是启功先生为何临帖可以做到有自己风格的原因。以上就是我对该问题的论述。
